中国有多少职业画家靠什么赚钱

中国当代著名的画家都有谁 这几位有收藏潜力-筑龙博客
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中国当代著名的画家都有谁 这几位有收藏潜力
  事实上,中国画是数千年来中国艺术家智能和心血的结晶,她以成熟的艺术体系和深厚的文化底蕴与西方绘画艺术鼎足而立。中国著名的画家也有许多,比如齐白石,关山月,叶侣梅,张大千,等等!优秀的中国画精品是当今世界上最具投资前景的艺术资产,已获越来越多人认同并渐成各地艺术投资者的共识。偏低市值的中国画遇到中国经济起飞、国民生活水平提升的历史机遇,正呈现大幅度升值的走势。随着上半年的易从网大数据观测,越来越多的藏家在拍卖场上开始青睐于当代著名的画家了!  在书画市场上闯荡多年的行家表示,关注有实力的优秀中青年画家同样可获得不菲的回报,他们是投资书画的“潜力股”,事实上,部分优秀中青年画家作品的市场价格几乎三四年就能翻一番,投资前景十分诱人。所以今天易从网就整理了极为当代中国著名的画家值得收藏选择!  中国著名的画家一、  覃日群:1956年生,广西壮族,擅长山水画、人物画、版画。1982年毕业于广西艺术学院,版画专业。师承关山月大师,岭南山水奠基人。现为中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、南宁市美协副主席、北部湾油画研究院副院长秘书长、国家一级美术师。曾获广西文艺最高奖——铜鼓奖。游历世界,学贯中西,有“小悲鸿”之称。是当代最著名的国际大师。多次获得国际大奖其作品连续获得艺术界最高奖项--法国卢浮宫艺术大奖;其作品《天边》更是在2013年拍卖会上以150万元的高价成交。  覃日群山水画《空山晴滴翠 远水绿生烟》 中美协会员作品作品来源:易从网  东临碣石,以观沧海。水何澹澹,山岛竦峙。树木丛生,百草丰茂。秋风萧瑟,洪波涌起。日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里。覃日群此幅山水画神来之笔,将此首《观沧海》完美绘就而出,最欣赏后四句:联系廓落无垠的宇宙,纵意宕开大笔,将大海的气势和威力凸显在读者面前:茫茫大海与天相接,空蒙浑融;在这雄奇壮丽的大海面前,日、月、星、汉(银河)都显得渺小了,它们的运行,似乎都由大海自由吐纳。覃日群将此壮丽之境完美的在自己的作品中展现出来,山水画讲究的就是一种意境体味,  中国著名的画家二、  吴大恺,原名吴虹堂,四川人,1971年生,毕业于四川民族学院美术系,后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。现为中国美术学会会员,中国青年美术家协会常务理事,中国山水画院专业画家,二级美术师,中国道教全真教龙门派第二十三代传人,道号悟泉道人。  吴大恺自幼喜爱绘画,经多位大师的精心指教,历拜启功、范曾、刘大为、冯远等名家为师,受益极大。反复系统地研究了唐、宋、元、明、清各时期的艺术思想构成和绘画的传承关系,掌握了丰富的中国画传统技法,特别是对北宋绘画,不仅继承了北宋的用笔肯定,点画严谨,结构明确,工整劲利,飘逸隽爽等优点,并能柔和南宋笔致含蓄凝重,墨色融合多变等长处,取各家之长,融会贯通,进行再创造,形成自己独特的风格。  中国美术学会吴大恺青绿山水画作品《归舟图》作品来源:易从网  吴大恺的山水国画,从来不做作,向来真山真水真性情。做为一名青年画家,他的画,毋庸赘言,是有收藏价值的。近年来,吴大恺努力精进自己的绘画语言、深化自己的画境,其作品体现出的是他对艺术真谛的执著探究和对天地精神的深度叩问。吴大恺先生山水画的用笔,灵动圆润,用墨浑厚,造型优美文秀,其画山石林木精准沉厚,着力表现自然的秀美与山川的雄浑,用笔苍劲古拙,用色考究,虚实变化丰富,极具自然之博大,山水之灵秀,所以,我们相信吴大恺山水画作品将成为当代画坛的一匹黑马。  中国著名的画家三、  赵永江老师是传承皇家宫廷院体山水画风格的集大成者,  1)绘画画风:赵永江是传承皇家宫廷院体画风格的集大成者,以北宗为体,以南宗为用;以北宗蓄其势,以南宗添其韵。他的山水画成就非常高,传统功力深厚。在艺术上赵永江老师传承了了刘松年、马远、夏圭、唐寅、仇英、元四家、四王、陈少梅等大家的绘画风格,笔墨潇洒而不失法度,艺术面貌渊穆清华,洋溢着和谐的节奏与优雅的韵律,形成了自己清逸淡雅、寓柔秀于阳刚的清劲画风,于艺坛独树一帜;  2)绘画技法——院体画:院体画创立于宋朝,绘画技法讲究法度,重视形神兼备及线条运用,风格华丽细腻。用笔设色,工整细致、富丽堂皇,构图严谨,色彩灿烂。反应了历代最高统制者的审美标准,是体现宫廷艺术的皇家标准,谓之“院体画”,作品展现了院体画“高洁为工”的鲜明风格特征。  3)、书法技法——瘦金体:每幅四条屏皆有赵永江的书法题字。瘦金体为宋徽宗赵佶所创,是书法史上的一项独创,仅凭这一方面成就,赵佶就可以立足书法之林。瘦金体运笔飘忽快捷,笔迹瘦劲,至瘦而不失其肉,转折处可明显见到藏锋,露锋等运转提顿痕迹,是一种风格相当独特的字体。其体现出类同的时代审美趣味,所谓“天骨遒美,逸趣霭然”;又具有强烈的个性色彩,所谓“如屈铁断金”。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体,是需要极高的书法功力和涵养,以及神闲气定的心境来完成的,当今已很少有人能见到瘦金体,更不要说书写了。  金木水火土 五行全占富贵不断 赵永江六尺《五行昌隆图》作品来源:易从网  赵永江真迹《五行昌隆图》,说起五行昌隆图,如果看过央视收藏栏目的人应该知道,这幅画从构思到完成花费一年半的时间,所以足见此幅作品可以说是匠心独运,价值不菲,当时在央视的收藏栏目王刚老师就指出此幅作品必成为最有价值的字画收藏选择,所以说五行昌隆图是国画山水的典范之作,堪称传世经典。  中国著名的画家四、  张大千再传弟子 刘海青山水画作品《秋山富居图》作品来源:易从网  刘海青,职业画家,一级美术师,张大千再传弟子。河北省美术家协会会员;中国书画艺术研究会会员;聚雅斋画院院长;宋庄书画研究院副院长。  1970年生于河北保定,出生于书香世家。自幼学习书画,曾潜心观摩研究中国传统绘画技法,毕业于河北师大美术系,主攻山水画花鸟画创作,作品结构严谨格调高雅,多次在全国和省市大展中获奖,并被个人和政府有关机构收藏存留。  刘海青长于北方,但师于南方,所以作品中既有南方的青秀俊逸,明山净水,又可以体会到北派的浓山重水,气势磅礴,让人豪情万丈,老师号耀明,佛门弟子,禅悟佛理,老师踏遍祖国的名山大川,写生创作、遍访名师、博采众长、海纳百川、道法自然、并在作品融入中国几千年的玄学文化,终于在国画的水墨世界里自成一家开创出一片新的格局,被书画界评为山水马良“刘海青”。  以上是易从网整理的四位当代名家,作为国内知名字画网站,签约上百位名家,只为找到你最心仪的画家!
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中国的顶级画家都有哪些代表作?(研究总结,很长)
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天气: 晴朗心情: 高兴1,大卫提个有意思的画题,当代画家谁会在美术史上留有地位? 2,当代画家与美术史的地位,中国还是世界?老滕问谁会进世界艺术史? 为什么?3,尔君提出画家的天才,运气,艺术的承认,与画家的历史地位?陈丹青提到天时地利人和?ArtCollector提到运气,艺术的承认?4, 木拿,红涛,mystere和口口厂,Art,都提出过, 什么是好画,什么是经不起考验会被淘汰的画? 是好看?技巧?内容?还是象真的?5,历史上伟大的画家都有代表作,中国的顶级画家都有哪些代表作?这些话题是大,但很有意义来探讨!希望大家用事实说话,有理有据。 用画来说话。天才,运气,艺术的承认:- 有运气是很重要的,纵观历史,不同时代造就不同的艺术家。不同的艺术家,生在不同的时代,其成就可能完全不同。 - 艺术的承认,越来越由藏家而不是官方来决定, 这是好事也是必然。(ArtCollector) - 画家的天时地利人和,徐悲鸿。(引陈丹青) 推荐的鉴别方法:- 通常有某种神秘感 (画的灵性,有生命的百看不厌)- 有精湛的技巧但画面上又不太凸显 (画家技巧,驾轻就熟天马行空)- 开创性独特的风格 (真正先创,前无古人后无来者)- 能引发许多人的兴趣和想象力&&(视觉构思,天才的想象力)- 让观者能感受到画家的人生观& &(看画看人,艺术家的魅力) - 以上能经历时间的考验& &(永恒的主体---性爱,宗教信仰,社会生活,人性感情,美(自然美,人体美,结构美,等) 口口厂 (ArtCollector)令人感动.无论题材,无论构图,无论色彩. 又岂止是好画,任何优秀的艺术作品都应该能让人感动(艺术感染力)(老藤)"除了构图、造型、色彩、技法、形式等方面的知识和效果之外,更为关键的是要突破对自然表象的依赖,挖掘自然内在生命的本质,这就是“似与不似之间”的道理。白石先生所讲:“太似则媚俗,不似则欺世”.(沂东望关于画的作品质量标准的判断) 墨涵的贴.用下面的尺度来评画, 来淘汰,来点评美术历史地位:第一档次: 技术,技巧,功夫。第二档次: 个人风格,独创的风格,特点,特性,包括画法,技法,时代的特征,画风。第三当次: 站在大师肩膀上的创作,而不是别人已经创作过的东西(比如有的画家,可能是自己的新创作,但外国有别的画家已经尝试过了)。 怎样演变的,创作了什么?第四档次: 杰作,博物馆级的永恒的精品。 在世界美术史上记载的好画。1, 陈丹青,"法国的米勒、德国的克罗惠芝、中国的陈丹青。"(大椿),西藏组画达到了当代写实的顶峰。(ArtCollector) 后面的西藏也超不过丹青(大卫)。“豪无疑问,历届全国美展的获奖者。一个时期,能引起全国人民关注的画家,如陈丹青" 我想写入中国油画史是不成问题的。“(韩文忠)“起初,跟朋友一起谈陈丹青在西藏的事情,我们常怀疑他经常使用照相机取材回来创作,后来,竟证实他完全靠大量的速写完成,简直不可思议。“有次中央美院一位老师课前拿一打速写进教师给下面的学生看,大家传阅后齐问老师:这是哪位外国大师来中国画的?.....老师只说三个字:陈丹青。“(墨涵)“速写,据说精彩之际...陈丹青就拿出圆珠笔在一个工作日记之类的本本上画了一副速写,都被震歪了。。。"(杀杀猪,画画画)世界级(李东)世界级,要是老藤选的话(老藤)“中国多写实,也多相机,陈丹青速写出了心中的真实。他画西藏,很好地回避了我们今天还不得不回避的、与政治有关的真实。人性的真实,尤与他人沟通,易生深层感应。他靠速写真实,毫无疑问,轻松毙掉相机真实,实在代表写实真实。”严重赞同中ing。(陈士斌) 当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.(云松)2, 刘溢,刘溢当代现实画派, 真正的原创 - 古典现实的画法,马格利特的想象,东西方混血的性感, 诡异的画境, 来表现人类共同的主题。真正的国际级画家。大椿说过他的2008,画中的中心人物是个混血。美国是一个最多混血的国家。(ArtCollector的看法) 象大椿这样技法娴熟的画家应该有很多,但有多少人涉及这些题材呢?即使有涉及,但鲜有象他那么巧妙和深刻的.......这可能是他与国内多数一流写实画家的最大区别了。 (fengwei)说的好,国内多数一流写实画家缺乏超凡的想象力和自然流露的幽默感(或许有人认为这并不是什么衡量艺术家是否优秀的条件),而大师级的艺术家的抽象特点就是--------脱俗,,,,,,,,,,这种脱俗,绝大部分来自于他流淌的血液里,他的诞生,注定成为后来者追赶和努力超越的目标,,,,,,,,,,,他是不可复制的!!!(李东)吃遍大师,才华横溢,功夫扎实,技艺精湛,在艺术上独到的,如刘溢。这些人,我想写入中国油画史是不成问题的。(韩文忠)从艺术史上看,只有三个题材是持续、永恒的受到欢迎的:第一是宗教题材,第二是政治/社会,而第三是性。(英国艺术评论家亚历山大)Mr. Liu, prolific producer, displays strictly figurative oils on canvas that express joy, elegance and a touch of melancholy.Mr. Lui combines the impeccable technical mastery he acquired in China Mr. Lui's paintings ooze a strange, ambiguous emotive power.(达拉斯早报,1999, 7, 9)“喜欢他浪漫主义气息的画作,如飞舞的蜻蜓那张,因为能感觉到美好。其他虽好,但还是略过阴柔。“(大腿)“中国还有一位这样戏剧色彩的画家,他对绘画的理解不是我们能达到的,每一幅画对他来说不是一幅画而是一个或悲伤或喜悦或猜疑的或惊恐的电影剧本,他的画中包含的内容太多了,令人浮想连篇,他能把他对生活的感受都融入到他的作品当中,并戏剧性的表现出来,这一点在当今的中国能有几人,我看不多,有的只是对生活当中事物的机械描写,好的绘画作品是对人心灵的震撼,而不是让人说太象了之类的话“看了刘老师的《戏船》我就再也不想离开它了,这就是好画的魅力与感染力,一幅画的张力的作用是不可想象的,视觉的,情感的,色彩的,形态的各种因素信息的传达都能很巧妙的戏剧性的表现出来!(红涛)世界级(李东)世界级,要是老藤选的话(老藤)好画通常有下列特点。想想画家刘溢的画有否?& && && &&&- 通常有某种神秘感 (画的灵性,有生命的百看不厌)- 有精湛的技巧但画面上又不太凸显 (画家技巧,驾轻就熟天马行空)- 开创性独特的风格 (原创画风,前无古人,后无来者)- 能引发许多人的兴趣和想象力&&(视觉构思,天才的想象力)- 让观者能感受到画家的人生观& &(看画看人,艺术家的魅力) - 以上能经历时间的考验& &(永恒的主体---性爱,宗教信仰,社会生活,人性感情,美---自然美,人体美,结构美,等) 口口厂 (ArtCollector)刘老师的画让偶心跳.打动偶这一种人.肯定有深度的原因.(尔君)刘溢是视觉天才,他能玩它,用心的玩,尤如老玩童,对人性,人生,思想的思考运用,可以[戏船],的确高手。(DaFang)我对大椿的画,特别是那个时期的画(),有种特别的感情,可以说是一个即唯美,又大胆,成熟的时期。&&大椿的画,如分时期的话,1,国内是一个阶段,一石女和金苹果为顶点;2, 从移居到加拿大到1998,开始了强烈的风格探索时期。 也开始了他的超现实的探索,游春女,地球母亲,城市姑娘,伴女等很多的大胆创新的好作品。3, ,他的画的个人风格十分明确而成熟。画了很多真正世界级的精品。 他的个人画法技巧都达到了顶峰。 大椿孜孜不倦的画画,外界很少的人知道他。 好画有很多,月光,天上地下,月光下,月光下的渡口,金苹果,山林之歌,自恋,悄悄话,四季组画,等很多的精品好画。还画了很多胡大爷等幽默超现实的好画。 用大椿的话是,他开始更多的表现艺术家的自我。 人类的内在的感觉,生离死别,性爱情恋,等。 4, 2006到将来,大椿从搓麻一画,得到了世界油画的关注,推船出海,戏船更是引起广大油画家,藏家的眼球。 他的画,有一种强烈的社会,政治, 人类的隐喻。2007年,大椿对生态自然有很多的关注。 又开始了新的探索。(ArtCollector)3, 陈逸飞,创造了中国唯美画派。 看一位画家,不仅是看他自己的画,还要看他的画对后人的影响。 后来的很多画家都是陈逸飞的变种。(ArtCollector) 不仅仅是创造了中国唯美画派,他的水乡系列打开了中国水乡旅游市场,这是任何画家都难项其背。(大卫)在国外有成就,雅俗共赏,引起人们关注的,如陈逸飞等。想写入中国油画史是不成问题的。(韩文忠)就称陈逸飞的“画风融合了写实主义和浪漫主义,叫人想起欧洲大师的名作”。( 早在1985年,美国《纽约时报》)& & “他的画是接近诗的,因为他只是在指示而非肯定。” (1983年,哈默画廊在向藏家推介陈逸飞时的介绍)&&&&“一个浪漫的写实主义者,作品流露强烈的怀旧气息,弥漫其中的沉静与静寂氛围尤其动人”。 (1984年,美国《艺术新闻》杂志)世界级,要是老藤选的话(老藤)4, 张晓刚, 中国现实波普的领头画家。他的画,是站在很多的大师的肩膀之作,如维米尔等, 来表现中国现代生活的麻木。(ArtCollector)负责内心的艺术家。(大腿的报纸,希望介绍哪家报纸)张小刚的大家庭系列的灵感来源于民间的素描画像,呆。当然也有一些维米尔某些油画作品里人物形象的视觉效果(如art所&&说明的)。有些评论家以传统取向来分析其作品,这当然违背了他所标榜的当代性。如果将他的东西归于现代艺术,又失去了能和观众建立有效联系的艺术信息(在这可知传统艺术精神是如此深入人心)。这是逻辑的“怪圈”现象,是一个有趣的悖论。& && &当代艺术的特性规定了他的作品只有有了中国芯才能发光。他是中国油画史的热门人物。他的高价,是华人的幸事。(韩文忠)投資者不是盲目的!(bankers)没尝试过还真不知道这画有多难画。画面的元素基本都解决了,并且有自己个性的语言。非常赞同这样的作品。(游离人)当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.(云松)5, 刘晓东,“中国京痞子文化的代表人物“ 。(大卫的看法)刘小东是靠技巧取胜还是题材?他是否是关注三峡民生的第一个画家?。听到了解三峡真实状况的人说,那里发生的事情北京上海广州等这样的大城市的人根本无法想象,感觉是另外一个国家才能发生的事情。(Fengwei)当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.(云松)6, 罗中立,父亲,巴蜀风情,现代中国乡土风情画的代表画家。 (ArtCollector)后面的写实也朝不过父亲。(大卫)“豪无疑问,历届全国美展的获奖者。一个时期,能引起全国人民关注的画家,如罗中立, 我想写入中国油画史是不成问题的。“(韩文忠)当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.(云松)7, 朝戈,敏感者,创造了当代中国心里画派。(ArtCollector)在中国当代艺术史上,朝戈是第一位从心理分析的角度,对人物形象深层心理给予探寻和表达的艺术家……朝戈开创的心理分析绘画艺术,或者说心理现实主义 (邹越)8, 岳敏君,中国当代玩事画家的代表。(纽约时报的评论) 任何一位画家,能在纽约时报的艺术版,作为中国当代玩事画派的代表,其玩事地位是不可抹煞的。虽然不过是美国二流波普的移植。(ArtCollector)岳敏君其实排不上,,他不过是把刘小东的京痞子文化农业化了,再加上商家炒作.......(大卫)9, 何多玲,美术的本质是创造美,发现美,架上绘画的本质说破了只是现代构成加灵魂。 有两位画家是不受什么流派限止的,也跟本不需要站谁谁肩傍。他们把具象的东方和抽象的图面构成结合的相当完美,而这些才是永恒的,是不受时空限制的那两位是 何多苓(大卫)何多的画更受怀斯的影响大些,我说的是早期作品.(qinjianchuan)另加一组:前辈画家:1,吴冠中:美术的本质是创造美,发现美,架上绘画的本质说破了只是现代构成加灵魂。 有两位画家是不受什么流派限止的,也跟本不需要站谁谁肩傍。他们把具象的东方和抽象的图面构成结合的相当完美,而这些才是永恒的,是不受时空限制的那两位是&&吴冠中(大卫)吴的绘画实际上还是有林枫眠的影子,只是表现的更现代一些,更如现代人的口胃.他是一位真正靠写生走出来的大家.何多的画更受怀斯的影响大些,我说的是早期作品.大师级的画家在专业画家中出不来(qinjianchuan)我们一直说追溯艺术的源头,中国书画的源头在哪里?中国油画的源头又在哪里?能把中西文化融合得成功的,我选吴冠中,他用西方绘画的表现手法把中国人的文人情怀,中国画的思想意境表现的淋漓尽致,他是真正的艺术大师,他会在世界美术史里写下重要的一笔.(老藤)我个人极端讨厌吴冠中晚期的画。还有范增的字,都象方便面,或者是我家用旧了的抹布(大椿)我挺赞成的(大椿观点),太程式化了.........不光吴冠中,挺多大师晚期的画都不杂的,简单又程式........(埃米特)吴冠中在中国油画史的地位无疑是重量级的,但不可能进世界史,他的东西已经有洋人早于他在表演了。形式主义,西边的根脉。(韩文中)世界级(李东)假如是老外编美术史(可能性99%),能进史册的华人油画家有一个半人,...半个是吴冠中,二位作品深层里有一脉相承的中国传统文化思想元素,中国传统思想特征明显,可能性最大.......(周秦汉堂)当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.林风眠是中西调和.当时是徐占了上风.但现时看林的学生赵无极.朱德群.吴冠中更为成功.(云松)2, 齐白石:二十世纪目前公认大师也仅黄宾虹.齐白石二人.(云松)伟大的齐白石(大椿)3, 赵无极:赵无极的画属抽象表现主义绘画,其画家含盖无数,他决不是领头羊,只是受人尊敬的老画家. (qinjianchuan)假如是老外编美术史(可能性99%),能进史册的华人油画家有一个半人,一个是赵无极,...,二位作品深层里有一脉相承的中国传统文化思想元素,中国传统思想特征明显,可能性最大.......(周秦汉堂)当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.风眠是中西调和.当时是徐占了上风.但现时看林的学生赵无极.朱德群.吴冠中更为成功.(云松)云松)4, 朱德群: 朱算不算世界级?(口口厂)他的图面太浮,内韵不足,东方味有点欠缺,个人认为,呵呵(大卫)当代油画史,我认为是赵无极.吴冠中.朱德群.陈丹青.靳尚谊.罗中立.刘小东.方立均.张小刚.林风眠是中西调和.当时是徐占了上风.但现时看林的学生赵无极.朱德群.吴冠中更为成功.(云松)5, 林风眠: 吴的绘画实际上还是有林枫眠的影子(qinjianchuan)我个人不喜欢,现在又太火的画家。林风眠;林风眠大画很少,哪怕他画大画,也会很像是小画,因为笔触,形体等一律平均对待。林风眠几乎没有画过一张和时代有关的画。现在林风眠很火,我想大概和国人普遍增长的小资情调有关。(大椿)既没有油画的力度又没有国画的内蕴(ArtCollector)大椿说的好!(口口厂)林风眠是中西调和.当时是徐占了上风.但现时看林的学生赵无极.朱德群.吴冠中更为成功.(云松)<FONT color=#, 石壶;石壶确实难得,在那样的环境中还能保持别样的心态。就象是一片野草地里长出一棵麦苗,石壶的画小气了些。至少在他之前我选黄宾虹。(大椿)7,徐悲鸿走的是中西结合。林风眠是中西调和.当时是徐占了上风.但现时看林的学生赵无极.朱德群.吴冠中更为成功.(云松)(黄宾虹,毛焰,成丛林, 周春芽,蓝顶,关良, 贺友直, 李焕民, 刘海粟, 张大千,傅抱石,潘天寿, 靳尚谊, 方力均,等有提名,但需要更多地分析和事实,希望他们的饭丝能像大春, 运松,墨涵,李东,fengwei, 大卫, 韩文中,老藤,qinjianchuan,埃米特,红涛,杀杀猪,画画画,尔君,口口厂,bankers,陈世斌 一样提供更多的东东中国职业书画家网的专栏 - 美篇
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