&p&（正文）&/p&&p&为大一新生做校园导航么，一年只做一次就够了。&/p&&p&只要是个大学生就可以做，赚1万根本不成问题。进阶后，一年十几万也完全可能。方便起见，本文将以我做的一本《杭州**大学新生宝典》为范例。下图为目录：&/p&&img src=&/v2-c04b8813fcd45df223aab4eaf5180731_b.png& data-rawwidth=&594& data-rawheight=&753& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&594& data-original=&/v2-c04b8813fcd45df223aab4eaf5180731_r.png&&&p&&b&（正文）&/b&&/p&&p&&b&一、宝典介绍&/b&&/p&&p&
宝典分四部分：&/p&&p&&b&
第一部分：学业与未来&/b&&/p&&p&
报到须知、奖学金、转专业、专升本、考研、生活费、就业前景等相关信息。都是新生最关注的热点问题，需要本校学生才能完成。&/p&&img src=&/v2-0e57ba7bd5a3e73a918e4_b.png& data-rawwidth=&1174& data-rawheight=&753& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1174& data-original=&/v2-0e57ba7bd5a3e73a918e4_r.png&&&p&&b&第二部分：学校及周边生活信息。&/b&&/p&&p&
宿舍内景、食堂伙食、社团活动、周边小吃、理发服装、宾馆网吧、KTV等相关信息及评价。&b&新生们了解大学生活的第一站，这也是我打广告的地方。&/b&&/p&&img src=&/v2-126ddf8d260c_b.png& data-rawwidth=&1175& data-rawheight=&757& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1175& data-original=&/v2-126ddf8d260c_r.png&&&p&&b&第三部分：听学长们说环节。&/b&&/p&&p&
舍友相处、大学恋爱、兼职骗局、学业与未来这几个劲爆话题，学长们给出了自己的看法，并以文章的形式与学弟学妹们交流经验，新生极其爱看。&/p&&img src=&/v2-92fce0f8e1cace6ddc0a8eb_b.png& data-rawwidth=&1174& data-rawheight=&756& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1174& data-original=&/v2-92fce0f8e1cace6ddc0a8eb_r.png&&&p&&b&第四部分：资源分享&/b&&/p&&p&
四六级学习视频资料、社团海报模板、50G电子书、PPT与简历模板、300M表情包，这些资料新生们都爱收集（特别是四六级资料）。我在《宝典》的第四部分，分享给小可爱们。有的资料可以从网上买到，有些是我多年的积累。&/p&&img src=&/v2-672bed0af5ad_b.png& data-rawwidth=&1174& data-rawheight=&756& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1174& data-original=&/v2-672bed0af5ad_r.png&&&p&&br&&/p&&p&&b&二、宝典制作流程&/b&&/p&&p&&b&第一步：招聘大学生&/b&&/p&&p&
去年，我兄弟在杭州各个大学内，贴了一百多份招聘告示。前后招了二十名大学生，填写十三所大学的校园信息。 &/p&&p&
这是招聘告示：&/p&&img src=&/v2-deb3a3a0bd2a4ca942eb5_b.png& data-rawwidth=&540& data-rawheight=&758& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&540& data-original=&/v2-deb3a3a0bd2a4ca942eb5_r.png&&&p&&b&第二步：填写《问卷调查表》&/b&&/p&&p&
《问卷调查表》的问题设置，是个非常考验水平的活。下图是我做的问卷调查表（节选），一共60多个问题。调整了三天，才达到合理、全面、不重复的水平。待学生们把问卷填完，这个学校的信息我也就基本掌握了。（由于有三个学校的问卷质量实在太差，最终只做了十所大学的《新生宝典》。）&/p&&img src=&/v2-db576bdfcc66b152bb5cbe2b_b.png& data-rawwidth=&607& data-rawheight=&762& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&607& data-original=&/v2-db576bdfcc66b152bb5cbe2b_r.png&&&p&&b&第三步：收集吃喝玩乐信息&/b&&/p&&p&
为新生们推荐超市、服装店、电脑店、眼镜店、餐馆、酒店、KTV、网吧、兼职等，大约20个广告位。&b&我的店铺肯定要重点推荐，这个自不必说。&/b&剩下的广告位当然也不能浪费吧。&/p&&p&
我先让兄弟印了一本《新生宝典》的初稿，然后拿着这本书去大学附近的店铺拉赞助。刚开始进展很不顺利。老板一听要拉赞助，立马就说“不做，不做！”。 &/p&&p&
经过多次尝试，我们总结了三点失败原因：&b&1、学校周边的店子，都被社团外联部拉怕了。2、学校附近的店铺，学生们基本都知道，根本不需要宣传。3、拉赞助都是先给钱，后办事。我空口白牙，说要为他做宣传。Excuse me？你是谁啊？&/b&&/p&&p&
我们随即调整策略，瞄准了距离学校稍远的一些店铺，并且降低了广告费。几十块钱就做，如果遇到优质店铺，不要钱也行。待我们把十所大学周围的店子全跑完，一共才跑了4000多块钱。7-8月份的杭州，热到怀疑人生。我兄弟一天到晚在太阳底下跑，赚得是正儿八经的血汗钱。&/p&&p&&b&第四步：形成《宝典》初稿&/b&&/p&&p&
《新生宝典》第三部分的文章都由我亲自写。因为本人就是资深大学生，感想和经验自然不少，写起来还算得心应手。&/p&&p&
第四部分分享的资源，一部分是我花钱买的，一部分是自己多年的积累。这些资源很受新生喜欢，特别是四六级教学视频，下载量非常大。&/p&&p&
好了，《新生宝典》四个部分内容，已经全部准备完毕。将所有内容整理成初稿，大致是这样子（节选）。&/p&&img src=&/v2-1ddf89b5afed5e9eadc65f7ed29a6576_b.png& data-rawwidth=&505& data-rawheight=&2433& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&505& data-original=&/v2-1ddf89b5afed5e9eadc65f7ed29a6576_r.png&&&p&&b&第五步：《新生宝典》的排版&/b&&/p&&p&
书籍排版需要用InDesign软件，我一点都不会。去打印社打听了排版价格，30页的新生宝典，最低都要150块钱的排版费。而且彩印一本书，都要20多块。这个价格我肯定接受不了，如果我打印1000本《新生宝典》，就要2万多。&/p&&p&
之后，朋友给我介绍了一位兼职的妹子，她愿意80元/版的价格帮我排版，而且包修改。（咳咳，她现在已经是我们工作室的人了。）之后，我通过各种途径才联系到一家足够便宜的打印工厂，一本书的打印费骤降至3-4元。&/p&&p&
为了寻找便宜的排版和打印，我把头发都薅净了。但是不论如何，经过多方资源整合，完整的《新生宝典》还是顺利完成了。排版后的《宝典》就像文章开头展示的那样，此处就不再贴图了。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&三、推广阶段&/b&&/p&&p&
新生开学之前，我打印了1000册《新生宝典》，每个学校100本。你可能会想，100本太少了吧？没错，100本的确很少。但是我也没打算大量印刷。一方面成本太高；另一方面，开学季过后，基本就不会有人再看《新生宝典》了。如果不能在第一时间吸引到学生加我微信，那这本书就完全浪费了。所以，我打算以电子版为主要传播形式。&/p&&p&
草料二维码生成器，将《新生宝典》的下载链接做成二维码。&/p&&img src=&/v2-daad15b3c416fcdd2a0d6f_b.png& data-rawwidth=&1010& data-rawheight=&626& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1010& data-original=&/v2-daad15b3c416fcdd2a0d6f_r.png&&&p&
9月份，大学生陆续开学，我也从长沙赶到了杭州。&/p&&p&
我和我兄弟，以及临时招的两位大学生，就在各大校园里拿着一摞摞《新生宝典》到处问：&b&同学，《新生宝典》来一份不？免费领！&/b&&/p&&p&
不得不说，新生们的确很喜欢这个小册子。每个学校都能出手600-1000份。直到10月初，杭州的开学季才慢慢结束。我们就这么跑了一个月，累得昏天暗地！&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&四、盈利阶段&/b&&/p&&p&
在我做《新生宝典》之前，最大的担心是：新生们看了宝典也不愿意加我的微信。这个问题的确存在，忙了一个多月，我们只加了1000多人。老弟对这个结果很不满意，但是我却异常兴奋。&b&因为新生这个群体比较特殊，他们特别爱交流，特别爱分享，特别爱跟风。&/b&&/p&&p&
果然，接下来发生的事情，让我兄弟大跌眼镜。&/p&&p&&b&
某学生在我这儿买了件卫衣，穿后感觉很满意。一个星期不到，他的舍友、同学、七大姑八大姨就全来了！他一个人就促成了近10件的销售量。&/b&趁着秋冬换季，我又做了几次优惠活动，引导购买。2017年1月份，我们的微信号就加满人了。而且，大部分学生都在我这儿产生过购买行为。为什么购买率这么高？&b&因为新生步入大学之后，审美标准将发生巨大变化。他们会迅速感觉以前的衣服不好看，太老土！从而对新款服装产生巨大需求。&/b&说白了就是，基本每位新生都会在第一个学期，产生购买新衣服的强烈冲动。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&五、总结&/b&&/p&&img src=&/v2-8bae72e6ae5fe_b.jpg& data-rawwidth=&531& data-rawheight=&802& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&531& data-original=&/v2-8bae72e6ae5fe_r.jpg&&&p&
这是今年5月份的存款截图。需要强调的是，我们工作室在批发市场有档口，主要的经营范围并不是网络零售，而是实体批发。40万元中只有1/3是零售利润。之所以如此俗气地贴这个图，只是为了说明我勉强有能力回答这个问题。&/p&&p&&b&-------正文完，下文更精彩！---------&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&按照惯例，回答几个问题。&/p&&p&&b&一、《新生宝典》这个项目，是不是所有的人都能做？&/b&&/p&&p&答：理论上是。如果你本来就有自己的小生意，像水果微商，校园快递、大学生兼职中介这些，都可以用它做宣传。如果要扩大规模，那就跟我一样，在流水线上多做几个学校的《宝典》。宣传效果应该不错，毕竟你们的生意才更贴近学生们的生活。&/p&&p& 我们工作室刚成立了网络推广小组（排版的妹子就是成员），主要为我们自己服务，偶尔也会接别人的网推任务。如果有想做《新生宝典》的，可以找我们。模板、表格、资源、排版、打印、软件都不需要操心。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&二、木棉，用这个方法有可能年入百万吗？&/b&&br&
答：很难！按照我去年的做法，一年十几万差不多就是极限。今年，我在保持原有推广形式的基础上，又进行了升级。&/p&&p&
1、联合杭州多家电脑经销公司（苹果、联想、戴尔、华硕）和捷安特自行车零售店，成立了公众号，以及大学生购买电脑、自行车和衣服的优杭基金。本地大学生在我们的基金覆盖网点内购买电脑，首先能保证价格为市面最低，购买后还能在我们的公众号内再领取100-200元的现金。&b&在这些基金网点里，我们的店铺也是重点推广对象。&/b&&/p&&p&
下面是我给商家们发的合作邀请函：&/p&&img src=&/v2-797dd7d23cf056d20be6d_b.jpg& data-rawwidth=&791& data-rawheight=&1118& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&791& data-original=&/v2-797dd7d23cf056d20be6d_r.jpg&&&p&
2、在公众号内设置了两万元的奖学金，今后每年都有20名杭州大学生可以申请到1千元的奖学金。用这个办法增加客户的粘度。下图为奖学金申请表：&/p&&img src=&/v2-05f468cc049c510c38dccaae_b.png& data-rawwidth=&531& data-rawheight=&753& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&531& data-original=&/v2-05f468cc049c510c38dccaae_r.png&&&p&
3、去年觉得我是骗子的老板们，今年我再次登门时，完全换了另外一幅态度。谈钱不再伤感情，这也算是一笔收入吧。&/p&&p&
综合以上三点，今年开学季，我们应该还能有所突破。是否能到100万，还要看后续结果。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&三、一些学校有官方出品的《新生宝典》，你们的产品竞争力在哪呢？&/b&&/p&&p&
答：从“学生会、社团”到“住宿环境、男女比例”，从“转专业、考研”到“城市风光、学校周边”，甚至是最神秘的校园小树林，我们的《宝典》都应有尽有！内容丰富、行文潇洒，小可爱们纷纷表示欲罢不能。岂是那些充斥着陈腐味的“校规校纪”能比的？&/p&&p&
当然，有些学生会或者社团也在搞这类小册子，质量也不错。但是没人把它做大，做成流水线为自己的事业服务。更没有人像我一样深入挖掘，利用这个渠道做基金、做公众号。这就是学生和生意人的不同。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&---------------------------&/b&&/p&&p&&b&拒作伸手党。&/b&&/p&&p&&b&---------------------------&/b&&/p&
（正文）为大一新生做校园导航么，一年只做一次就够了。只要是个大学生就可以做，赚1万根本不成问题。进阶后，一年十几万也完全可能。方便起见，本文将以我做的一本《杭州**大学新生宝典》为范例。下图为目录：（正文）一、宝典介绍 宝典分四部分： 第一部…
速写方面我可以说点。你说的美中不足细节粗糙，我都明白，这就是水平不够技术不够基础不够，没啥其他理由。&br&我虽然从小喜欢画画，但是从没正经学过，一直是临摹漫画之类，学得很不系统。自从大学里买了手写绘图板，就再也没用过纸笔，颜料更是除了中小学美术课就没碰过。写生的速写是一次都没有试过。&br&以下的内容是我个人速写经历的分享，纯属野生经验。我自知水平之低，但是我很满意自己的学习、练习和进步。&br&。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。&br&去年夏天我遇到一个小卷毛，他带着个本子，本子上画着并不怎么好看的速写，有房子，有物品，还有个蝙蝠和“福”字。为了吸引他的注意力，我也买了本便宜的本子，跑到了上海的街头，拿着不适合速写的中性笔就开始画图。&br&&img src=&/4c89d314983fba753fdbf2f3c5bcd0e6_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&642& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/4c89d314983fba753fdbf2f3c5bcd0e6_r.jpg&&这张是上海的五角场，画得毫无重点，线条歪斜，透视混乱，但这是我人生第一张写生速写。时间是去年的8月30日。&br&&b&重点是：想做的事情就立刻开始做&/b&&br&&br&&img src=&/e60df398e2615cba17986_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&497& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/e60df398e2615cba17986_r.jpg&&这是去年10月17号，画的是朋友任教的的私立小学。这是当时的最高水平。&br&&br&&img src=&/a382d7fb0970af7bca163_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&566& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/a382d7fb0970af7bca163_r.jpg&&这张是10月29日，这个废弃工厂公园是我最喜欢的公园。当时跪在草坪上画了两小时多，画完膝盖都废了。&br&这阶段的特点是喜欢涂黑制造对比，线条开始变得更精确，开始增加细节。问题是费时长，感觉刻板，不够活。&br&&br&不久后，我买了个小小的固彩盘和一个喷水瓶。&br&&img src=&/4d03e041ac1bf8dd03d38_b.jpg& data-rawwidth=&577& data-rawheight=&328& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&577& data-original=&/4d03e041ac1bf8dd03d38_r.jpg&&大概总共30美元，开始了水彩。而上一次使用水彩可以追朔到初中。&br&&b&重点是：想试的东西就试试&/b&&br&&br&学习水彩的过程也很符合我的一贯风格：1 临摹一些简单的图片，比如网上很多的水彩小物啊水滴的画法之类。2 实际去画，凭着野性的直觉（其实是电脑绘图累积的经验）&br&&br&&img src=&/c34d5b5fce9bace7b669a2f_b.jpg& data-rawwidth=&392& data-rawheight=&720& class=&content_image& width=&392&&这是我画的第一张钢笔水彩速写，UW的Gould Hall。&br&那错综复杂的楼梯画的我简直心烦，此时线条已经比开头两张成熟不少。此处的水彩完全是乱上色，但是当时我很满意，毕竟是尝试性的第一张。&br&&br&&img src=&/a278e1a671be6e22f3d70a864b004a3a_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&456& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&/a278e1a671be6e22f3d70a864b004a3a_r.jpg&&这是12月4号，重回小学，可以看到和上面10月17日纯钢笔校园速写相比的进步，也可以看到和上图11月19日水彩使用方面相比的进步。&br&&br&从Gould Hall到小学，从11月19日到12月4日，我以每天2张水彩钢笔速写的速度，刚好是画完了整本Moleskine水彩本。&br&&b&重点是：练习练习练习练习，大量的练习&/b&&br&&br&&br&&br&&br&而我之所以画得这么赶，有另一个理由。&br&我在西雅图时参加了一个速写团体，每两周至一个月会集体活动。&br&照片如下：&br&&img src=&/ee8c7f22c5f6fb7aadb2_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&430& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/ee8c7f22c5f6fb7aadb2_r.jpg&&这是11月的活动。去参加之前我极其忐忑不安，因为据我所知这群人里有很多建筑师、设计师、插画家，我很担心以我当时仅仅两个多月的速写经验，会出洋相。&br&&a href=&///?target=http%3A//seattle.urbansketchers.org/_archive.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Urban Sketchers Seattle: November 2013&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 更多关于那次在UW温室速写的作品可以看这里。&br&但是事实证明我的担心是多余的，和别人一起画激发了我的热情，看到别人多种多样的风格启发了灵感，而画完以后的聊天让我获得很多询问的机会：你用什么水彩呢？我觉得我的画有这些问题，你怎么看？&br&之后活动组织者说他在西雅图历史工业博物馆将有一场展览，而我们如果愿意借出关于西雅图内容的速写本，就可以一同参展，截止期12月7日。我就是被这个诱惑了，所以在很短的时间里死命赶出了一本本子。&br&&b&重点是：和别人一起作画，可以互相激励和学习 &/b&&br&&br&此处补充关于一本书的介绍。&br&上段所提的速写活动起始于西雅图，目前已经是国际各地都有分支的组织。发起人是照片里第一拍靠中间，深绿衣服、灰紫衬衫的Gabi。他有一本书叫《The Art of Urban Sketching》相当畅销，中文版叫什么世界城市建筑速写之类。。&br&该书没有很多绘画技巧，但是收录了世界各地城市速写者的作品，介绍了他们的故事，以及他们的绘画工具，该书所有作品均为艺术家们的免费捐赠，该书盈利用于维系组织运营。我就是从这本书开始学画速写的。有兴趣的可以找来看看。&br&&br&&br&&img src=&/2e3008cd4ecc32b88f2e6c63a11f2d65_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&493& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&/2e3008cd4ecc32b88f2e6c63a11f2d65_r.jpg&&12月8日，朋友家的狗。速写内容广泛很有帮助，画建筑多了老实说也会腻。&br&&b&重点是：保持多样性&/b&&br&&br&&img src=&/81e2d80c99413b6deca5c13b_b.jpg& data-rawwidth=&432& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&432& data-original=&/81e2d80c99413b6deca5c13b_r.jpg&&依然是12月在纽约，这是我在纽约期间唯一画的一张室外速写，自由岛上零下好几度，海风呼啸，脱下手套几分钟手指就硬了，真心是要求速度的速写，虽然画得不准确，但是我还是很喜欢这张的。&br&&b&重点是：挑战一些客观不利条件&/b&&br&&br&&img src=&/876d8e2eff50d9ebe5d0d4_b.jpg& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&743& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&/876d8e2eff50d9ebe5d0d4_r.jpg&&给男友爸爸的礼物，我想用速写吸引的人已经是我的男友。这张的水彩可以和开头画的水彩对比看出进步。时间是12月28日。&br&&br&&br&&img src=&/39010aacaa4c_b.jpg& data-rawwidth=&509& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&509& data-original=&/39010aacaa4c_r.jpg&&这张是圣诞节小镇上开礼物party时我画的，非常潦草，但是娱乐绘画两不误。&br&&b&重点是：利用琐碎时间绘画&/b&&br&&br&从2014年1月份开始我画的少了，并且开始对自己为数不多的几张画感到很不满意。&br&&img src=&/785ae7e3ace526cdf190b9d_b.jpg& data-rawwidth=&621& data-rawheight=&322& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&621& data-original=&/785ae7e3ace526cdf190b9d_r.jpg&&颜色闷丑，形不准，太空针塔那飞碟大得像真的飞碟似的。时间是2月28日。真的很不喜欢。&br&&br&&img src=&/ae95c8ca_b.jpg& data-rawwidth=&960& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&/ae95c8ca_r.jpg&&3月22日的，温哥华公立图书馆，形大致准，但是画的非常无趣。当时心想既然到了温哥华无论如何得画一张能表示“到此一游”的作品，于是抛下男友和其他朋友，一个人跑去图书馆外停车场，坐在地上画了一张，外面还下雨，画的时候就是完成任务的心情。男友说从画里没觉得你获得了乐趣，我说的确。&br&&b&重点是：绘画有高潮有低谷有平台期，就和其他各种学习一样。&/b&&br&&br&&br&从温哥华回美国的时候，遇到了一个建筑师，他的爱好是水彩。他说你的画至今都是钢笔线条为主体，你试试只用水彩，就会获得很不同的思维方式和写生的眼光。&br&于是几天后我试了。&br&&img src=&/895ea24e18ff2a3eb6dc_b.jpg& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&537& class=&content_image& width=&400&&3月29号，画的猫，当时我们正要去出席一场婚礼，厕所被占了我没地方化妆，就索性坐下画了10分钟。在此前我始终纠结于“写实”二字，画任何东西务必力求形准、色彩准，结果这张画不用钢笔，思想居然立刻得到了解放。&br&至此，我长达4个月的低谷期过去，这张简单的画给我带来了新的进步。&br&重点是：&br&&b&1 前辈高人的指点有时候有非凡价值。&/b&&br&&b&2 勇于尝试没有试过的东西。&/b&&br&&br&&br&此处补充水彩颜料方面的内容，以回答lz的新问题。&br&我这样的水彩速写尺寸很小，也不以商用或者展览为目的，所以固彩大致是够用的。&br&但是我问了那位建筑师，也问了速写小组里的其他一些前辈，得到的结论是：真有心学水彩，还是尽量还是用管状颜料。&br&因此从这张猫开始的图，全都是用管装颜料画的。由于我穷，所以我只买了三支：permanent rose, winsor lemon, cobalt blue，都是温莎牛顿的，5ml的三支花了快20刀，我又节衣缩食了一天。&br&虽然我现在有了更多的颜色，但是从猫开始到最后的金茂大厦，全是由这三支画的。&br&真正的水彩画我还是画不来，前几天试了试很失败。我打算看看视频看看书，继续尝试。&br&&br&&br&&br&&br&继续。&br&到此处又有对比图可以放&br&&img src=&/88adc63e95e8eebcfafd72d_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&486& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/88adc63e95e8eebcfafd72d_r.jpg&&&img src=&/0a38ed0bb75b25c6575f59_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&419& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/0a38ed0bb75b25c6575f59_r.jpg&&前一张10月22日，后一张4月2日，很明显是同一个建筑，略微不同的角度。区别是前者我画了一小时以上，后者是15分钟。前者我战战兢兢试图画出全部细节，后者我轻松随意，省略了很多。构图也是后者更完善。&br&&b&重点是：练习的过程中对细节不要抠过多。&/b&&br&&br&此后我回到了上海，灵感勃发。&br&&img src=&/4d63fd4f6c9541_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&554& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&/4d63fd4f6c9541_r.jpg&&4月7日作品。虽然那位喜欢水彩的建筑师强烈建议我抛弃钢笔线，但是我发现我很享受线条。此图可与第一张水彩对比。&br&&b&重点是：尝试新的东西，但也坚持个人风格&br&&/b&&br&&img src=&/ed9c77ffbb47280acd3c_b.jpg& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&626& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&/ed9c77ffbb47280acd3c_r.jpg&&4月14日画于外滩。我至今仍然完全不知道像这样的建筑群、skyline要怎么画怎么上色，画的时候很迷惑，画完也并不满意。但是对比还是比较明显的。&br&&br&&br&&img src=&/10f2b7366_b.jpg& data-rawwidth=&525& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&525& data-original=&/10f2b7366_r.jpg&&这时距离现在最近的一张，画于环球金融中心酒吧。这一张进步的地方在于背景相对完整，不像之前的很多作品空荡荡的。&br&上图是同一角度画的第二张，第一张画于前一星期，如下：&br&&img src=&/9c08ce6ed3c193a05410ad_b.jpg& data-rawwidth=&386& data-rawheight=&459& class=&content_image& width=&386&&就算灯光昏暗，也可以轻易看出各种潦草各种混乱。我都不忍心在白天看它。但是通过这样的草稿，我意识到了这张画的的难点在于：1，构图；2，金茂大厦的顶部结构。&br&于是在画第二张之前，我找了一些照片，做了如下构图和尖顶的练习&br&&img src=&/cf7b4dcf6d7_b.jpg& data-rawwidth=&556& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&556& data-original=&/cf7b4dcf6d7_r.jpg&&画得非常不满意，觉得金茂的顶很烦人。但是第二天既然说好了要去，后来就硬着头皮去了，然后发现这些练习帮助还是很大的。&br&&b&重点是：对于不满意的内容，可以通过反复画迅速理解和提高。&/b&&br&&br&&br&自那之后我开始了加班地狱，日夜工作，虽然有一串的东西想画，还想去桂林阳朔画山水，却完全没有时间了。&br&&br&。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。&br&总结一下&br&lz你觉得没东西可以去照着画，不如去看看真实的世界，不要看照片。至少对我们绘画的人来说，眼睛能看到的东西，远比相机能拍到的多。&br&去画了，你就会发现自己的大量问题。&br&线条不好看怎么办？练习。&br&形状不准怎么办？可能你没有理解那个形状，拿建筑来说，很多结构繁复的细节，这时候你就去找到关于结构的解释，然后专门练一下。拿人物来说，伯里曼人体结构帮助我了很多。&br&有些内容画不来怎么办？临摹是个非常好的学习手段，基本上你觉得好的图片都可以尝试临摹。比如在画建筑速写时，我就粗略临摹了一些其他速写者的作品。&br&&img src=&/78cf7fdb5c3b7f5f67abd_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&450& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/78cf7fdb5c3b7f5f67abd_r.jpg&&比如这样，你就能知道别人是怎样处理窗户、门、屋顶、建筑装饰细节、树木等。光是多看作品也有帮助，可是临摹的话就能实实在在的立刻学到东西。&br&&br&没时间练习怎么办？ 对大多数人来说没时间不是真的没时间，只是懒。你在生活里可以找到各种空隙，画一张算一张，画草稿也好过不画。&br&细节不充分怎么办？看得多、练习多了自然画面会丰富起来。&br&细节过多怎么办？画之前先思考：我想画的是什么，我打算怎么画，哪些是重点哪些不是。&br&&br&我很重视基础，觉得素描，透视，人体结构，色彩技法等都很重要。但是我觉得更重要的是对绘画的爱和持之以恒的练习。一个业余爱好者，每天只画素描的球体立方石膏像，又能坚持多久？画画的门槛哪有那么高，直接从喜欢的开始画起来有什么错。&br&老实说，对我们这些自学的人来说，很多问题是在画的过程中自然产生，也是在画的过程中自然解决的。&br&比起受过专业训练的人来说效率低、走弯路是必然的，但是我同时也很享受这个循环：无知-画画画画画-知道自己的不足-画画画画画-不知道怎样解决-画画画画画-知道怎样解决了-画画画画画-产生新的对不足的认知。&br&说到底，还是画画画画画。&br&两年的时间你可以进步多少呢，你看我从第一张的上海五角场到最近的上海俯瞰，是大半年。
速写方面我可以说点。你说的美中不足细节粗糙，我都明白，这就是水平不够技术不够基础不够，没啥其他理由。 我虽然从小喜欢画画，但是从没正经学过，一直是临摹漫画之类，学得很不系统。自从大学里买了手写绘图板，就再也没用过纸笔，颜料更是除了中小学美…
我似乎在之前的某个回答中聊过这个...然而我又找不到了，那么这里就特地拿出来系统的讲一下吧。&br&&br&结构这个词，从字面意义上实际上是可以理解很大一部分的。&br&除此之外，我们也可以从所谓结构素描的画法，来理解什么是绘画中所谓结构。&br&————————&br&&br&要讲清楚&b&结构&/b&，先来看它的&u&字面意思&/u&：&br&&b&结&/b&：有两层意思：1.绳子，或者细线绾成的疙瘩。有&u&停顿、链接、聚集、制造、变化&/u&等引申意。&br&
2.&u&结实，牢固，健壮&/u&等意义。&br&&br&很显然，首先，&b&结&/b&是指&u&一个点&/u&，或者说至少是可以看作是一个点的事物。&br&其次，这个点，是在一条线上，并且&u&使这条线停顿、变化的位置&/u&；又或者，这个点是&u&链接几条线，聚集几条线的位置&/u&。&br&再者，这个点应当是一个&u&稳定的，不会轻易发生变化的位置&/u&。&br&&br&注意：这里的结，强调的是&u&变化、链接发生的时间、位置&/u&等。&br&&br&那么，从绘画的角度来引申上面的意思，实际上就是这样一句话：&b&结是指画面上，稳定的、关键的、描述变化发生和结束的关键位置。&/b&&br&&br&&br&好，我们再来看下一个字：&b&构&/b&。&br&木字旁指的是木条。“冓”意为“&u&碰头&/u&”。&br&“木”与“冓”联合起来表示“&u&木条的头部相互衔接&/u&”。&br&冓,&u&交积材&/u&也。──《&a href=&///?target=http%3A///view/448286.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&说文&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》&br&&br&注意：这里的&b&构&/b&，强调的是&u&连结和组合的过程和形式&/u&。&br&&br&那么，引申到绘画方面，我们可用这样一句话来理解：&b&构是指画面上，任何事物（抽象或具象）的组合方式，以及连结形式（强调其过程）。&/b&&br&&br&&br&最后综合以上，所谓结构，指的就是：&b&画面上（形体、构图、三大构成等）变化发生的位置，以及变化发生的趋势和形态。&/b&&br&因此，借由&b&结构&/b&这两个字，实际上就可以&u&描述画面上任何变化的时间地点和经过&/u&。&br&&br&&br&以上就是对结构二字从书面上的理解。&br&下面再从具体的图片来分析，结构。&br&&br&先不急着用复杂的绘画作品来分析，我们先从一个简单的&u&二维平面上的形状&/u&来分析。&br&&br&——————————————&br&&br&&b&二维结构：&/b&&br&&br&&br&&b&&img src=&/c863a28dcdc6ddb5abee_b.jpg& data-rawwidth=&5315& data-rawheight=&8040& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&5315& data-original=&/c863a28dcdc6ddb5abee_r.jpg&&&br&二维结构的描述：&/b&&br&对于一个二维平面，简单的讲，我们需要描述的就只是形状面的边缘——以及这个边缘的变化情形。&br&所以，我们用节点来描述边缘变化情形，用线来描述边缘线的构成方式。&br&&br&&b&二维结构的层次关系：&/b&&br&描述变化的节点，有其主次关系；结构线也有其构成的主次关系。&br&&br&————————————&br&&br&这个说法会显得非常抽象——但是实际上，即使是理解到这个抽象程度，&u&结合构图原则，也会有足够的指导意义&/u&。&br&&br&从另一个方面来讲，如果想&u&在写生中准确而快速的找准形&/u&，把眼前的对象进行分析，找到对象的结构关系，以及结构的主次，也是最重要的步骤。&br&&br&&br&——————————————————————&br&&br&然后将这个规律推广到三维，就能理解所谓空间与形体的结构：&br&如图：&br&&img src=&/fe57d58fe6bd85e4dd3146_b.jpg& data-rawwidth=&7087& data-rawheight=&5315& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&7087& data-original=&/fe57d58fe6bd85e4dd3146_r.jpg&&&br&在三维空间中，用来描述一个对象的界限是面，因此，我们可以说，想要准确描述一个三维对象，就需要明确三维中面的转折和变化趋势；而这个面发生转折和变化的关键位置，就是线。&br&&br&&i&这里要岔开讲一讲，&b&直接表现面，在绘画中实际上是无法做到的&/b&（在不参与别的间接表达的情况下），这与在纸上画一个二维对象不同——这是一个降维的过程。从数学上来讲，可能三维图，截面图，等等很多方法都可以表达的很清晰（比如建筑类的工程图，即使会有用到透视之类的方法，其运用的透视方法与画画也有很大区别——据我印象，建筑系的图，大概有三四种透视表现方法）。&br&但是从画画上来说，方法实际上要少得多——&b&透视和光影&/b&。我能想到的大概就这两个方式。&/i&&br&&br&&br&&i&这里又要岔一下，那就是——&b&明暗交界线到底算不算结构线的组成部分&/b&？&/i&&br&&i&我的观点是：不是。明暗交界线在很多情况下会与结构线相重叠，但是两者之间不会有很直接的联系——明暗交界线就是单纯的用光影表现面的起伏的方法而已。&/i&&br&&br&&br&线的走向，确认了面的形状和面的转折关键位置，同时，也是表达透视的关键：平行线与垂直线。&br&（所以你经常能看到的结构线都是网状，但并没有必要把所有的网状结构线都画上去，与二维平面的形状结构一样，只要找关键转折位置，以及起止位置的结构线就足够清晰表达转折）&br&——————————————&br&&b&空间中的点：&/b&&br&在三维空间中，结构线自然也会相交并拥有关键节点——&br&因此在作画过程中，我们的作画步骤就是从平面上的节点起手，然后是空间中的节点，然后是结构线，最后再表达面的转折。&br&如图：&br&（下图只是随意画的几块东西的组合...不要吐槽难看）&br&&br&&img src=&/fe6b8ba9adb2c42f29dfeb09_b.jpg& data-rawwidth=&7087& data-rawheight=&5315& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&7087& data-original=&/fe6b8ba9adb2c42f29dfeb09_r.jpg&&&br&&br&简单的分这样四步的话，&br&第一步就是在把对象&b&抽象为平面二维的对象&/b&，并得到一些关键的结构点；&br&第二步&b&从几个关键结构点开始，构建其结构关系&/b&，这个时候，按我大学老师的讲法，就是在钢丝架构上蒙上一层丝袜...如果说这个丝袜无法支撑成为你想要的体块，就必然是结构分析有缺失。同时，透视和空间关系也是在这一步保持正确的；&br&第三步开始&b&区分边缘和内部&/b&；&br&第四部给&b&光影&/b&塑造面片起伏。&br&&br&===============================================&br&以上，就是我对所谓客观结构的认识。&br&&br&除此之外，还有一个更复杂的东西，我称之为主观结构造型的问题——构图、形体的组合关系以及形态分析等等都是应该属于这个结构分析的内容。&br&&br&&b&主观结构造型&/b&&br&&br&&br&&b&先从简单的开始。&/b&&br&为什么同一组对象，甚至同一个方向的同一个对象，在水平不同的人画出来会有水平上的差异？当然，我先假设两方的作品都没有基本的造型和空间错误。&br&这个问题，很大程度上都是因为对象结构的复杂性造成的。&br&客观对象的结构极其复杂，以至于从理论上来讲，不论是照相机还是超写实，都不能还原其结构的复杂性。&br&因此，&b&如何归纳对象的结构&/b&，做到&b&&u&简洁而有逻辑&/u&&/b&，这是一个非常看能力的事情。&br&&br&&br&&br&&br&——————未完待续
我似乎在之前的某个回答中聊过这个...然而我又找不到了，那么这里就特地拿出来系统的讲一下吧。 结构这个词，从字面意义上实际上是可以理解很大一部分的。 除此之外，我们也可以从所谓结构素描的画法，来理解什么是绘画中所谓结构。 ———————— 要讲…
实名反对高票匿名答案。&br&&br&但我并不想跟你撕，因为这是一道主观题，见仁见智，我下面所要说的更多是对你的请教。因为我无法明白按你的观点的话我们究竟应该怎么做。&br&&br&首先，有几个原则我们必须承认。&br&1、所有正常的恋爱（去掉历史、政治、经济因素影响）都包含着二人彼此间一定的感情，不管感情是多是少。也就是说，完全不喜欢和互相厌恶的人再怎么样也是不能谈恋爱的。&br&&br&2、在恋爱中发现伴侣实际上跟自己并不合适，而选择尽早分手，这是一种无可非议的方式，对彼此都是好事。这段感情即使再短，你也不能说它是坏的，是无用的。&br&&br&3、恋爱很复杂，从爱慕、追求到感情升温、成熟，中间有许多变量，一点点小的改变就能引起大事件的发生。去除掉真正的一小部分的渣男外，每个人对爱情的处理方式都是在经历和习惯中培养出来的最正确的方式，那些方式并不代表着他们是个××的人，也许只是他们曾碰见过××的人。&br&&br&4、在恋爱中男女双方是平等的，大家都是等待组队的同事，而非应聘者与考官的关系。&br&&br&你说某男生对你展开追求，无果，便放弃，更换目标，追到了一个女生，后来两人分手。我不知道你想表达什么，一个男生已经被你拒绝了，说明你对他没感觉，那这个人怎么又能成为你故事中的人物，被你用来表达爱情观呢？哦，你是想把他当反例，说明这样的男生你不要吧？&br&&br&好，一个男生追你，你拒绝。他追别的女生你又说换目标太频繁，是快餐式恋爱。他跟别的女生分手了，你说，看吧，快餐式恋爱果然靠不住，真正的爱情还是需要灵魂的吸引。你到底是有多恨那个男生？（开玩笑而已）&br&&br&那我想知道他到底应该怎么做？&br&&br&面对一个对自己爱搭不理的女生，明知道不可能有结果，那当然是要走出阴影，追寻下一缕光明了！这难道也要被称作是“快餐式爱情”吗？那可真是太不公平了吧？&br&&br&你所谓的“快餐式爱情”一定就是为了恋爱而恋爱，而没有感情吗？怎么可能？没有感情怎么可能会选择去谈恋爱呢？我不知道别人是什么样的，我只知道，随着人的长大，我胆子是越来越小。如果我很明显地对一个女生表达出好感，那是我在激烈的思想斗争后做出的决定，没有什么其他的可能了，那就是爱！&br&&br&但是这世界上有比爱更重要的事，随着每个人年龄的增长，大家都开始明白爱情并不是多么神圣的东西。如果我对你的爱你不屑一顾，那就算咯，那就不给你好咯，那就拿去给别人好咯！作为一个活生生的人的尊严可是比爱重要的多的啊！所以为什么不能频繁更换目标呢？目标可并非是我自己决定的，而是取决于对方啊！如果对方对我爱搭不理，我为什么，凭什么还要一往情深地像卑贱的奴才一样死缠着人家呢？这样对谁都不好。你会觉得你碰上了疯狗，而我则浪费了我大把的青春年华，二人必定如仇人一般。&br&&br&现在谁都不是小孩子了，有些事情未必要说出来，好感是写在行动里的。熟络了一段时间之后，我会邀约女生三次，如果都被拒绝，那就算了，说明她并不喜欢你。这时候你做出决断，选择离开她，既是对她的否定也是对喜欢她的自己的否定，不管对或错，这就是你唯一的办法。&br&&br&对于对你的真心熟视无睹的人，我建议大家必须赶快远离，换一个人爱，哪怕这样就要背上你的爱情是“快餐式爱情”的贬词。&br&&br&希望所有人都能收获你们的爱情。&br&&br&—————————————————————分割————————————————&br&&br&我是新人，头一次干这种事，有说的不对的地方请大家多多指出。
实名反对高票匿名答案。 但我并不想跟你撕，因为这是一道主观题，见仁见智，我下面所要说的更多是对你的请教。因为我无法明白按你的观点的话我们究竟应该怎么做。 首先，有几个原则我们必须承认。 1、所有正常的恋爱（去掉历史、政治、经济因素影响）都包含…
那时候，在一起第一天，我拉着他一起去看了我心心念念的罗丹的雕塑展。 &br&&br&展厅里人很多，大家都围着那尊著名的《青铜时代》。 &br&&br&恩，就是那个露丁丁露的很潇洒的裸男。 &img src=&/1815ccbb986eb0e28841c_b.png& data-rawheight=&800& data-rawwidth=&800& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&800& data-original=&/1815ccbb986eb0e28841c_r.png&& 他硬要我过去和裸男合影，我很矜持亦很羞耻。 &br&&br&红着脸被他拉着手走出人群。 &br&&br&偷偷的看他，却发现他平静的脸上洋溢着忍不住的坏笑。 &br&&br&我想我手足无措的站在那里的样子一定丑极了。&br&&br&&br&我本不打算理他，却又忍不住被他逗笑。在侧厅的拐角处，我们看到了一座好温柔的雕塑。&img src=&/e4cdd0c7e8cdc06a9b972_b.png& data-rawheight=&771& data-rawwidth=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1080& data-original=&/e4cdd0c7e8cdc06a9b972_r.png&&&br&&br&那是两只相互交措的手，没有缠绵的姿态，却有着说不尽的温柔。&br&&br&我站在那里发愣，感觉好喜欢。&br&&br&他像是读懂了我的心思，手臂从身后默默环绕过来，轻轻捡起我的手，摆出了相同的姿势。&br&&img src=&/a58effd1b7f6b1dcaab1338_b.png& data-rawheight=&1074& data-rawwidth=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1080& data-original=&/a58effd1b7f6b1dcaab1338_r.png&&&br&&br&我抬头看他，想到了那句话，Love is a touch and yet not a touch.&br&&br&爱就是触碰又收手。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&直到分开后很久，我才知道原来那尊雕塑的名字就叫做《情人的手》。&br&&br&一瞬间感到万般柔情涌上心头。&br&&br&只愿爱是触碰便再也不会收手。
那时候，在一起第一天，我拉着他一起去看了我心心念念的罗丹的雕塑展。 展厅里人很多，大家都围着那尊著名的《青铜时代》。 恩，就是那个露丁丁露的很潇洒的裸男。 他硬要我过去和裸男合影，我很矜持亦很羞耻。 红着脸被他拉着手走出人群。 偷偷的看他，却…
&img src=&/50/v2-742b461e38c5ded0cd9d70bd008825fe_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&667& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/50/v2-742b461e38c5ded0cd9d70bd008825fe_r.jpg&&&p&&i&&/i& &i&VI&何天衢&/i& &/p&&p&遇到类似树叶、灌木丛等成片的细碎物体需要刻画时，我们新手往往无从下手。 &/p&&p&&br&&/p&&p&今天来教大家一个通吃的方法，虽然是以树为例，但这个方法适用于很多类似的物体。&br&&/p&&img src=&/v2-742b461e38c5ded0cd9d70bd008825fe_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&667& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/v2-742b461e38c5ded0cd9d70bd008825fe_r.jpg&&&p&&br&&/p&&p&不论画什么，在一开始的时候一般我们都会先将最大的轮廓形状找到，给自己定一个框架。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-bf0a4bf7d0db_b.png& data-rawwidth=&1275& data-rawheight=&873& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1275& data-original=&/v2-bf0a4bf7d0db_r.png&&&p&&br&&/p&&p&在最大的形状找好之后，如果有同学想直接从某个地方的一片树叶开始画的话，请稍微等一下，不要着急。&/p&&p&&br&&/p&&p&我们之所以觉得这种类型的东西难画，其根本原因就在于细节实在是太多了，一眼望去密密麻麻，感觉根本画不完，于是下意识地开始抵触。&/p&&p&&br&&/p&&p&所以，先不要管细节，先将整颗树分解归纳成一片一片的区域，化整为零，逐个突破就容易多了。&/p&&p&&br&&/p&&p&画其他类似物体也是一样的，先将形状从整体到局部地拆解开。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-aaef510efb79f56a59ea6ed74711fabd_b.png& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&736& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/v2-aaef510efb79f56a59ea6ed74711fabd_r.png&&&p&&br&&/p&&p&在对大的形状进行切割时，不求一模一样，只求比例正确，不要偏差太多。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-7d033f9fdce6fa156452eeb96d919d7c_b.png& data-rawwidth=&1142& data-rawheight=&886& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1142& data-original=&/v2-7d033f9fdce6fa156452eeb96d919d7c_r.png&&&p&&br&&/p&&p&再将形状分割号后有俩个选择：&/p&&p&第一、直接从某个局部开始刻画细节。&/p&&p&&br&&/p&&p&第二、先整体将亮暗面分开再去填加细节、质感。&/p&&p&&br&&/p&&p&本教程是直接从细节入手的。&br&&/p&&img src=&/v2-40d9c58ded93024fab8a10_b.png& data-rawwidth=&974& data-rawheight=&817& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&974& data-original=&/v2-40d9c58ded93024fab8a10_r.png&&&p&&br&&/p&&p&其实当细节过多的时候我们是无法将其一一表现出来的。&/p&&p&&br&&/p&&p&下图是拉近看的效果，有没有发现在看局部的时候其实我们根本无法分辨他画的到底是什么东西呢 ,只觉得是一堆毫无规则的乱线条组成的。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-18e7afb0ea5ee5_b.png& data-rawwidth=&660& data-rawheight=&751& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&660& data-original=&/v2-18e7afb0ea5ee5_r.png&&&p&&br&&/p&&p&可为什么当我们把镜头拉远的时候就又能很清晰地感受到这就是一棵树？&/p&&p&&br&&/p&&p&这其实是因为我们在辨识事物的时候是用整体感知能力来和大脑中的过往记忆进行匹配的，而细节的优先级在匹配的过程中是比较靠后的。&/p&&p&&br&&/p&&p&因此这就拥有了把大脑骗过去的机会。我们只需要兢兢业业地将这棵树的整体形状做得很真实，再用碎碎的线条去模拟出树叶受光背光的感觉就可以让大脑认为这是一棵树了，甚至一片真正的叶子都不需要画。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-d0ff5cf24c5cdfb9a882c5_b.png& data-rawwidth=&1100& data-rawheight=&571& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1100& data-original=&/v2-d0ff5cf24c5cdfb9a882c5_r.png&&&p&&br&&/p&&p&只要把大关系营造好就可以，比如光影关系。&/p&&p&&br&&/p&&p&下图中的红色箭头指着亮面，亮面的细节是最丰富的，大家一点一点用铅笔扣就好。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-12ade90a7a05c51b37525_b.png& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&652& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&/v2-12ade90a7a05c51b37525_r.png&&&p&&br&&/p&&p&而暗面就稍微轻松了一些，只需要将颜色压重，并勾勒一些细节进去就可以。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-0eb8aaee3ef58d31dca3c87222bdd701_b.png& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&652& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/v2-0eb8aaee3ef58d31dca3c87222bdd701_r.png&&&p&&br&&/p&&p&记得将里面穿插着的一些树枝表现出来，这是体现叠压关系的地方，可以增强树的体积感。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-c0aad9ad6d_b.png& data-rawwidth=&601& data-rawheight=&565& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&601& data-original=&/v2-c0aad9ad6d_r.png&&&p&&br&&/p&&p&下面就是完成图的样子。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-bcfa2f8b5f08b270f0cb4a_b.png& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&667& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/v2-bcfa2f8b5f08b270f0cb4a_r.png&&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&▼ 更多精彩内容&/p&&p&请订阅微信公众号“通往自由手绘之路”——往期经典&/p&&p&&br&&/p&&p&▼ 一起画手绘~群&/p&&p&添加微信“twzyshzl”（——“通往自由手绘之路”首字母）或者微信：MengNa9060，备注入手绘群一起来画。&/p&&p&&/p&&p&&/p&
VI&何天衢 遇到类似树叶、灌木丛等成片的细碎物体需要刻画时，我们新手往往无从下手。 今天来教大家一个通吃的方法，虽然是以树为例，但这个方法适用于很多类似的物体。 不论画什么，在一开始的时候一般我们都会先将最大的轮廓形状找到，给自己…
结婚后，不管是丈夫还是妻子，就要和原来的家庭脱离关系；&br&现在两个人的家是新成立的这个家，以前的那个不再是你们的家了，那是你爸妈的家，你们之间是关系亲密的亲戚关系；&br&如果做到独立，过年回家的说法本来就不对，应该是走访一个比较好的亲戚。&br&独立意识很重要，这样才能够减少父母的大家长的观念，不会轻易插手你们的内政。&br&当然同时也要意识到，父母没有任何义务（&u&义务是必须要做的，强制的，理所当然的&/u&）给你们买房子，为你们操办婚礼，为你们看孙子；（不是说禁止父母给你看孩子等，而是说父母帮你是对你的额外“恩赐”，要感激，不帮你也不能抱怨，更不能借不赡养他们来威胁）。&br&----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------&br&补充&br&很多人说到“不现实”了，&br&这个我承认，但是和追求法律的绝对公平公正一样，要想达到100%的完美和理想是很难很难，或者说根本就做不到。但是却可以将它作为目标来无限的趋近，前进的步伐再慢也是前进。&br&独立是有程度之分的，50%和30%比就不一样，不是只有100%才算成绩。&br&也许现阶段绝大多数人还无法完全独立，但是有一个独立的态度，并且为之努力，总归是积极的。&br&一点一滴也是改变，光说不现实，不仅不会改变，可能还会离目标更远。&br&&br&我未婚，但是我认识的人当中，有完全靠自己的努力结婚买房生孩子的，从自己开始赚钱起就没从父母那里拿钱或者就算拿最后也是算利息还给父母的。&br&当然这样的人是个别，不过确实有。&br&&br&不要瞎联想我的话题经验了，就算我以后不结婚也不是因为“父母不给我买房子”好不&br&还有针对话题和观点，不要针对我未婚的身份，不是所有的经验都是直接经验，OK？
结婚后，不管是丈夫还是妻子，就要和原来的家庭脱离关系； 现在两个人的家是新成立的这个家，以前的那个不再是你们的家了，那是你爸妈的家，你们之间是关系亲密的亲戚关系； 如果做到独立，过年回家的说法本来就不对，应该是走访一个比较好的亲戚。 独立意…
&img src=&/50/v2-4d3c0a2ce85a1a7aeb69a_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-4d3c0a2ce85a1a7aeb69a_r.png&&&p&最近不少师弟师妹咨询作品集的修改意见，才发现BAT校招季又开始了。在这里结合自己当年校招面试经历，想一起交流一下，希望帮助到大家。&/p&&p&&br&&/p&&h2&&b&0、作品集的目的是什么？&/b&&/h2&&p&作品集就是设计师以往作品的集合，&b&目的在于向面试官（也就是将来的上司）展示自己的能力&/b&，让ta看到自己的价值（干活的能力），从而聘用自己为ta创造更多价值（更好地干活）。如果我们按照3W1H的思路来设计作品集，我们可以这样来看。&/p&&p&&br&&/p&&h2&&b&1、展示什么能力？&/b&&/h2&&p&交互设计师的核心能力是解决问题。所有的价值判断都是来自于对解决问题能力的把握。作品集的&b&最终目的就是展示你是怎么解决一个个问题的&/b&。&/p&&p&而解决问题的能力，可以发散为多个方面。（后面会继续讲到）&/p&&img src=&/50/v2-e64ce8b6a9aabc46a48aa1ff_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&528& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-e64ce8b6a9aabc46a48aa1ff_r.png&&&p&一些招聘要求也可以看到，流程完整、方法论、设计稿质量、问题把握能力……最终完整地体现出一个交互设计师解决问题的能力。&/p&&img src=&/50/v2-e2b5a30c7b5f357c6e4bf1_b.png& data-rawwidth=&1468& data-rawheight=&524& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1468& data-original=&/50/v2-e2b5a30c7b5f357c6e4bf1_r.png&&&img src=&/50/v2-8ecc14aa82f971fb960230d_b.png& data-rawwidth=&1332& data-rawheight=&270& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1332& data-original=&/50/v2-8ecc14aa82f971fb960230d_r.png&&&h2&&b&2、怎么展示？&/b&&/h2&&p&作品集都是基于一个个项目的，项目不需要多，&b&挑选最有说服力、最有成绩的2-3个重点陈述&/b&。叙述你“发现问题→分析问题→解决问题”的过程，这个过程用设计流程来呈现，就是“需求发现→需求挖掘→设计分析→设计思考→设计稿”&/p&&p&大体上看到现在大家都懂得这样来陈述自己的方案，但是重点讲讲要注意的问题：&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&（1）注意：没有实际项目不要慌，课程作业也是可以的。&/b&&/p&&p&事实上一般学校要求大三从开始找实习，这个时间截点并不是所有人都有过成型的线上项目。这个时候不要慌，其实小组作业也是可以拿出来收入作品集。除了&b&课程作业&/b&之外，&b&打比赛的作品&/b&、&b&未上线但有demo的作品&/b&都可以收入作品集之中。&/p&&p&事实上小组作业更能体现一个人的综合能力，因为把产品经理和用研的工作都做了。但是要注意作品符合以下原则：&/p&&p&①需求够痛——产品本身是有价值的，不是伪需求。（试想面试官一天看那么多作品集，如果是个伪需求根本一点都不想继续看下去）&/p&&p&②体现专业度——流程完整、设计稿清晰（这是基本要求）&/p&&p&③体现解决问题的能力——有清晰的设计分析和思考（这是核心要求）&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&（2）注意：不要纯放设计稿。&/b&&/p&&p&很多人习惯于直接没有“设计分析”这一过程的描述，直接放设计稿。比如这样（图片来自于网络）&/p&&img src=&/50/v2-acf7a0073_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&1315& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-acf7a0073_r.png&&&p&这里问题就在于，面试官&u&只能看出你会不会画交互稿&/u&，并不能看出来你会不会思考。他是没有时间细看里面的逻辑跳转的。&/p&&p&建议是在前面加一点设计分析和思考的描述。拿某个作品“同校二手交易平台”来举例，需求发现之后，要加入设计分析，分析产品的目标与设计的目标。&/p&&img src=&/50/v2-f3aade68be2e1cecd8825c_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&394& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-f3aade68be2e1cecd8825c_r.png&&&p&接下来就是设计思路，要解决“便捷、安全交易”这个问题，你是怎么设计的。设计思路的陈述可以多用可视化的方式来陈述你的思考点。&/p&&img src=&/50/v2-23ee950cd804d348d615_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&528& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-23ee950cd804d348d615_r.png&&&p&接着，可以选择一个重点任务来陈述你对主要问题的解决思路：&/p&&img src=&/50/v2-a65799b97affffaa11f3df_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&528& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-a65799b97affffaa11f3df_r.png&&&p&最后的最后，才是放出一套完整的设计稿（信息架构、用户流程图、低保真原型、高保真原型）。&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&（3）注意：作品集本身也需要体验设计。&/b&&/p&&p&这里发现的问题是，不少人的作品集都是直接放项目，项目一、项目二、项目三，作品集就真的纯粹是作品的集合了。 &/p&&img src=&/50/v2-20e90e4fc_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&444& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-20e90e4fc_r.png&&&p&但是适当跳出来，用同理心想想，面试官一天要看那么多作品集，总不可能一个个项目帮你看完。因为要去了解你的项目还需要重新阅读项目背景，看你的设计难点，这个过程就要花很多时间，甚至有的时候可能会漏掉某些重要项目（比如面试官可能会对你第三个感兴趣，但问题他看完第一个就觉得算了，就不看下去了。）&/p&&p&&br&&/p&&p&&u&&b&因此，作品集本身也是需要进行体验设计的：&/b&&/u&&/p&&p&&b&①框架要定义好&/b&，通过目录体现。一般来说，目录这样设定。（信息布局本来就是交互设计师应有的专业性）&/p&&img src=&/50/v2-f9a5bfff984da4bbeae17d292e57e6a2_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&593& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-f9a5bfff984da4bbeae17d292e57e6a2_r.png&&&p&&br&&/p&&p&&b&②亮点要突出，&/b&亮点就是，你在这个过程中的设计思考点，是体现设计价值的。比如我看到过的例子有：&/p&&img src=&/50/v2-615de75ad78d3abf21dc2_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&696& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-615de75ad78d3abf21dc2_r.png&&&p&直接在目录中体现出这个项目的设计价值，这是对这个项目的总结。虽然很小，但是能让面试官针对性地看他认为有意义的项目。&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&③接着就是内容排版&/b&，这部分因人而异，这里不赘述。但是注意不需要太视觉处理，只要突出信息层次即可 。&/p&&img src=&/50/v2-101f14d11fe974ea9fdeb4_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&663& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-101f14d11fe974ea9fdeb4_r.png&&&p&&br&&/p&&p&&b&④微创新&/b&，这个可以选择性地看待。我之前试过在作品集中加入自己的思考过程，也看到有一些人也用过：&/p&&img src=&/50/v2-fdc4f95dcf0a1f90bd253ef4_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&593& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-fdc4f95dcf0a1f90bd253ef4_r.png&&&p&通过这样的方式直白地让面试官知道自己是怎么思考的，和面试官直接对话。 &/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&h2&&b&小结&/b&&/h2&&p&以上都是自己看完所有师弟师妹的简历发现的问题，结合自己的实际经历有感而发。有一定的普遍性，但是也会因每个人遇到的具体问题不同而有特殊性，希望对大家有帮助。&/p&&p&欢迎评论区或者私信交流~~&/p&&p&内容同步到公众号：heychen思录&/p&&img src=&/50/v2-616bd1364acd34b7bf94b0_b.png& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&818& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/50/v2-616bd1364acd34b7bf94b0_r.png&&&p&&/p&
最近不少师弟师妹咨询作品集的修改意见，才发现BAT校招季又开始了。在这里结合自己当年校招面试经历，想一起交流一下，希望帮助到大家。 0、作品集的目的是什么？作品集就是设计师以往作品的集合，目的在于向面试官（也就是将来的上司）展示自己的能力，让t…
&img src=&/50/ca930263bccba3bb2cd9d40_b.jpg& data-rawwidth=&1609& data-rawheight=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1609& data-original=&/50/ca930263bccba3bb2cd9d40_r.jpg&&&blockquote&简评：作者并不是设计科班出身，但现在是 Facebook 的设计师。文中详细介绍了一个设计师自学的全过程，并附赠了大量的优质学习网站和资源。希望能给我们一些启发。&/blockquote&&p&&u&以下&b&我&/b&都代表着&b&原作者&/b&。&/u&&/p&&p&我一个斯坦福大学的学生，现在是 Facebook 的实习设计师，我正在帮助Facebook设计产品以便全世界数十亿人更好的使用。但是&b&我不是学设计出身的&/b&，我大学学习的是心理学、哲学、计算机、语言学，我所有的设计知识都是来自于自学和在实践中的经验。&/p&&p&很多没有系统学过设计的人会一头雾水，难以入门。&/p&&p&哪怕在学校学习设计，也会有知识和实际工作脱节的问题，缺少一个从观念到执行的详细过程说明。&/p&&p&在 Facebook，我们打破了既有设计思维，变成了三个组成部分：产品思维，交互设计、工艺与执行。&/p&&p&而我现在，就来说说我是如何自学变成了设计师的？&/p&&h2&学习使用工具&/h2&&p&在 Facebook，我们在设计工程中使用各种工具，在起初我艰难的学习这些工具，我们用Sketch 和 Photoshop 来画草图，用 Origami 和 Framer JS 原型，当我深入学习后，发现这些并不是我想的那么困难。&/p&&p&我推荐在线教程网站 &a href=&/?target=http%3A///& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Envato&i class=&icon-external&&&/i&&/a&，这个网站可以一步一步的教你学会使用设计工具。&/p&&p&很多这些软件都有论坛，可以去相关的论坛或者Facebook的社区，来探讨你所遇到的疑惑。比如 &a href=&/?target=https%3A///munity/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Origami group&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 和 &a href=&/?target=https%3A///groups/framerjs/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Framer group&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 这两个小组。&/p&&h2&在线课程&/h2&&p&把互联网当做你的设计学校，网上有很多高质量的内容源来丰富你的知识体系。&/p&&p&这里列出一些非常不错的设计类在线课程网站：&/p&&ul&&li&&a href=&/?target=https%3A//www.coursera.org/browse/computer-science/design-and-product%3Flanguages%3Den& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Coursera&i class=&icon-external&&&/i&&/a&：更偏向概念和理论，由许多大学的课程组成。有一些 UX 设计，交互设计， 图形设计。&br&&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///Design-training-tutorials/40-0.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Lynda&i class=&icon-external&&&/i&&/a&：提供了设计基础和设计工具方面的课程。&br&&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///design%3Fvia%3Dfreeform_5& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&CreativeLive&i class=&icon-external&&&/i&&/a&：提供艺术和设计类课程，有基础设计和工具方面的内容。&br&&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///classes/design& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Skillshare&i class=&icon-external&&&/i&&/a&：提供创意方面（手绘、摄影等）和开发工具（Framer JS、Photoshop、Illustrator等）方面的课程。&br&&/li&&/ul&&h2&获得反馈&/h2&&p&提高你的技能水平的另一个好方法是获得来自同行、设计社区、甚至你崇拜的人的反馈和意见。&b&最好的提高你能力的方法就是获得反馈。&/b&&/p&&p&在 Facebook，我们把反馈当做礼物。评论是反馈设计的标准，这里有很多方法来获得别人的反馈。有很多的 Facebook 小组，你可以分享正在设计的截图，并从社区获得反馈，以下是列表：&/p&&ul&&li&&a href=&/?target=https%3A///groups/designxtech/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&HH Design&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 有技术背景的艺术设计社区。&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///groups/662/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&HH Illustrate&i class=&icon-external&&&/i&&/a&:一个专注于分享设觉设计的小组。&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///groups/designguild/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Designers Guild&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: Facebook 上的设计师小组，来自不同领域的设计师齐聚一堂。&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///groups/thedesignersleague/%3Fref%3Dbr_rs& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&The Designers League&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 一个关于网络创意，分享工作成果的小组。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A//www.ixda.org/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&IxDA&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 一个正式的组织，专注于互动设计，主持人讨论板，设计师可以讨论的问题，并分享他们的互动设计的主题。&/li&&/ul&&p&不论是正面还是负面反馈，它们都是有价值的，都能提升你的观察和表达能力。和其他人分享你的想法，你会学习到很多，也会和社区有更紧密的联系。Facebook 的设计也希望-被大家多多吐槽 -- 我真的鼓励大家这么做。&/p&&h2&建立基础&/h2&&p&除了利用网络资源，阅读可以帮助你建立同理心（换位思考），并告知你如何思考设计。&/p&&p&传统的设计学校提供了如排版和视觉设计等基础课程，但阅读这些领域的书籍可以帮助填补基础之外的空白，让你获得更多的设计方法与思路。其他有关领域的书籍，如用户研究的书籍可以提供新的见解和观点。&/p&&p&这里提供一个我的书单供大家来参考：&/p&&ul&&li&&a href=&/?target=https%3A//www.amazon.co.uk/Design-Everyday-Things-revised-expanded/dp/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&The Design of Everyday Things&i class=&icon-external&&&/i&&/a&（中文名：《设计心理学》） 设计入门图书，很多案例，通熟易懂的介绍我们日常身边的设计。&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///Universal-Principles-Design-Revised-Updated/dp//ref%3Dsr_1_1%3Fie%3DUTF8%26qid%3D%26sr%3D8-1%26keywords%3Duniversal%2Bprinciples%2Bof%2Bdesign& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Universal Principles of Design&i class=&icon-external&&&/i&&/a& （中文名：《设计的法则》）一本关于设计和概念，各种案例的设计百科全书。&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A//www.amazon.co.uk/Dont-Make-Me-Think-Usability/dp/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Don’t Make Me Think!&i class=&icon-external&&&/i&&/a& （中文名：《点石成金》）一本关于WEB可用性和测试的优秀书籍。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A///& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Thinking with Type&i class=&icon-external&&&/i&&/a& （中文名：《字体设计指南》）一本优秀的字体设计、印刷、排版的指南书。&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///Graphic-Design-Basics-Revised-Expanded/dp/X/ref%3Dsr_1_1%3Fs%3Dbooks%26ie%3DUTF8%26qid%3D%26sr%3D1-1%26keywords%3Dgraphic%2Bdesign%2Bthe%2Bnew%2Bbasics& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Graphic Design: The New Basics&i class=&icon-external&&&/i&&/a& （中文名：《平面设计：新基本原则》，这本好像只有繁体版，没找到简体版）一本介绍设计美感和如何在设计中使用视觉艺术的书籍。&/li&&/ul&&p&读小说和文学等不同题材的书籍，会增加你在不同场景的代入感，这有助于强化你的场景设计。&/p&&h2&时刻追新&/h2&&p&你应该时刻关注所在领域的最新动向，发现新工具，这会提高你的工作效率，并且会和圈里人产生关联。&/p&&p&让自己养成每日看领域内新闻的习惯，尽可能的阅读更多的文章，你可以轻松得到设计师和小组花费数小时的时间来整理的成果。我每天花费 30 分钟到 1 个小时的时间来阅读，以便让我时刻了解业内最前沿的动态。&/p&&p&这里有一个我的订阅列表：&/p&&ul&&li&&a href=&/?target=http%3A//sidebar.io/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sidebar&i class=&icon-external&&&/i&&/a&:每天五个好的设计链接。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A///& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&It’s Nice That&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 日常杂物艺术设计、产品设计，但是能有很大的艺术和设计启发。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A///& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&InVision Digest&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 收集设计访谈，资源。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A//designweekly.atomic.io/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Product Design Weekly&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 每周设计文摘和资源汇总。&/li&&/ul&&h2&获取经验&/h2&&p&一旦你觉得已经系统的掌握了实际工作，你可以尝试着去工作，你会惊讶于，在实际工作中学习到更多的知识。&/p&&p&另一种情况，如果你在现有的工作中无法获得更多的经验，你可以试着追寻自己喜欢的设计方向，Jessica Hische 的文字方面的项目，Graham 和 Melissa Ebetsch 的高档包装的网站，这些都是非常好的案例。尝试建立一个网站，设计一个系列的海报，或创建一个品牌。&br&&/p&&p&与其他设计师或制造商合作，也可以帮助你扩大你的项目的范围。如果你认识有编程或者设计经验的朋友，你们可以合作一些项目，它可以是一个网站或应用程序，电子杂志，甚至是一个系列的文章。 &a href=&/?target=https%3A///groups/designxtech/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&HH Design’s blog&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 是一个设计师合作平台，全球 9000 多位设计师聚于此，做一些好玩的项目。&br&&/p&&p&外包？如果你持续学习并且外包一些项目，你会飞速成长。&/p&&h2&线下活动&/h2&&p&参加不同的以设计为主题的活动和沙龙，你可以认识更多圈里的朋友，增进友谊，增长知识，创造各种合作的机会。&/p&&ul&&li&&a href=&/?target=https%3A///& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&CreativeMornings&i class=&icon-external&&&/i&&/a&:一个创意讲座，在早餐的时间举行.&/li&&li&&a href=&/?target=https%3A///meetups& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Dribbble meetups&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 一个自发组织的活动，设计师相互交流并建立社区。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A///designersgeeks/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Designers + Geeks meetups&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 一个创业沙龙，设计师和开发一起交流的聚会。&/li&&li&&a href=&/?target=http%3A//www.xxux.org/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&XX+UX events&i class=&icon-external&&&/i&&/a&: 每月举办一次的女性沙龙，内容是 UX 。&/li&&/ul&&p&如果你周边没有设计师的线下活动，那么你可以着手组织你自己的线下活动了。&/p&&h2&坚持和实践&/h2&&p&如果你正在尝试所有这些事情，你觉得你没有取得进展，请记住，这需要时间。Ira Glass 说过一段关于初学者面对创意工作的困境的名言：&/p&&p&“只有通过一定数量的工作，你才能减小差距，你的工作将和你的野心一样好。”&/p&&p&不断去尝试和创造。愿你在生命的旅程中设计出最好的产品！&/p&&p&&br&&/p&&p&本文翻译自：&a href=&/?target=https%3A///facebook-design/a-diy-design-education-218a4a2d340f%23.otey5obm3& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&A DIY Design Education&i class=&icon-external&&&/i&&/a&，已获得授权&/p&
简评：作者并不是设计科班出身，但现在是 Facebook 的设计师。文中详细介绍了一个设计师自学的全过程，并附赠了大量的优质学习网站和资源。希望能给我们一些启发。以下我都代表着原作者。我一个斯坦福大学的学生，现在是 Facebook 的实习设计师，我正在帮助…
&img src=&/50/v2-8e06d47b6aef0f290abb8_b.jpg& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&400& class=&content_image& width=&400&&&p&&/p&&img src=&/v2-bf3ff746141fcbf17c40c_b.jpg& data-rawwidth=&570& data-rawheight=&721& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&570& data-original=&/v2-bf3ff746141fcbf17c40c_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-b0ff9e6d8_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&716& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/v2-b0ff9e6d8_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-73cf7c6c8b7_b.jpg& data-rawwidth=&639& data-rawheight=&729& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&639& data-original=&/v2-73cf7c6c8b7_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-feded6e1acb77de2f0de946_b.jpg& data-rawwidth=&615& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&615& data-original=&/v2-feded6e1acb77de2f0de946_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-1b57efeea27eeffc_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&658& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/v2-1b57efeea27eeffc_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-793bb533921ffee42ca89624c2acfa10_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/v2-793bb533921ffee42ca89624c2acfa10_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-ab8d6dffa11b_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&589& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/v2-ab8d6dffa11b_r.jpg&&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-3bf12dcc8e847dafe14f060f_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&473& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/v2-3bf12dcc8e847dafe14f060f_r.jpg&&&p&&br&&/p&&p&&b&BY 明王道教研.宵寒&/b&&/p&&p&&b&首发于公号“明王道日语”，敬请订阅&/b&&/p&
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