热播大剧《对手》收官了。

郭京飞、谭卓饰演一对间谍夫妇，面对一地鸡毛的中年危机，以及国家安全局步步紧逼。

他们间谍事业一片茫然。

终于等来了接头人林彧（yu），却发现他是来要命的。

剧中的国安人员视林彧为眼中钉，间谍夫妇仇恨林彧，剧外的观众大说林彧。

连宁理自己都委屈的表示：

“都是当间谍的，人家李唐和丁美兮为什么这么招人同情，一到我这儿，恨透了林彧了。”

还不是因为演技太好了！

宁理饰演的林彧是一名自私到毫无底线的间谍头目——代号鲇鱼，也是全剧最瞩目的反派人物。

每一位观众几乎都在痛说林彧，不仅希望国安战士抓捕到林彧，还时时刻刻盼望着林彧的下线——希望丁美兮、李唐反杀他。

年轻时的林彧与丁美兮是恩爱情侣，但在丁美兮怀孕后一走了之、杳无音信。

多年后重逢，明知李小满是亲生女儿，依然狠心下毒以此牵制李唐、丁美兮夫妇。

在感受到丁美兮有叛逃嫌疑时。

他狠下心亲手布下杀局，以“任务”的名义让丁美兮甘愿赴死。

为了转移国安人员的目标，设局让阿良成为自己的替死鬼。

林彧不止对其他人狠，对自己更狠。

为了消除自己的明显生理特征，他直接上手，用烟头将耳后的疙瘩烫掉。

为了改变自己的“左撇子”习惯，用电击来培养右手行为习惯。

那种对电击的纠结、恐惧，四肢酸软、急促呼吸，都被宁理演绎的淋漓尽致。

得知任务目标快要收入囊中时，林彧表面上不动声色，直起身子深吸了一口气。

却把一种“陡然放松”的心态微妙地展示出来。

与李唐诉苦时，紧皱眉头、略显束手无措，再长叹一口气，一个处处为下属着想的老大哥形象便立住了。

当丁美兮赶赴“死局”之后，林彧的一滴眼泪，霎时便为冷面间谍增加了感性的一面。

在与李唐的最终“斗争”时，面对李唐的威胁，淡然一笑，尽显林彧阴险狡诈、掌握全局的自信心。

哪怕是同一句台词，宁理都能将逐渐递进的情绪表现的分毫不差。

宁理，不管是在与郭京飞、谭卓对戏中，还是在林彧个人戏中，都能将观众的目光牢牢锁住。

对于宁理的演技水平，有个词语很适合：灵魂派演技。

宁理不是演什么像什么，而是他就是那个角色。

从《无证之罪》中的李丰田，到《沉默的真相》中的张超，再到《扫黑风暴》中的马帅······

宁理的戏份可能不是最多的，但一定是最“抓人”的；角色可能不大，但一上场就是绝对的“主角”。

《无罪之证》中，宁理饰演的李丰田直到第五集才正式登场：露面便是绝杀。

不知道的，还以为剧组真找了个杀人恶魔来演。

一言不合，他就拿起烟灰缸砸对方的头，脸上笑得那就一个尽兴。

动作机械而又冷漠，表情痛快而又变态，就问你怕不怕。

更不要提李丰田，一边啃鸡腿一边分尸的场景了。

人狠话不多，社会丰田哥。

“Toyota 李”直接跃升为“成年阴影”，和《不要和陌生人说话》中的冯远征，并列“观众阴影”双帝。

在《扫黑风暴》中，宁理饰演的马帅出场仅有四集，但依然掀起了剧集高潮。

观众表示“下线太快，没看够”！

面对警察审讯，他直接掰断自己的小手指。

故意挑衅的眼神更是到位，不仅气疯了现场的警察，连观众都想冲进去打一顿。

在监狱中的最后场景，宁理更是以精湛的演技，完美呈现了马帅的猝然一死。

而在悬疑剧《沉默的真相》中，宁理饰演的张超游走在伪装的疯狂和真正的理智中。

在故事开端，宁理饰演的张超不得不伪装成“暴乱分子”和“杀人犯”。

通过焦虑的情绪、紧张的眼神引起地铁人员、警察的注意，让荧幕中的围观人群相信他是个暴徒。

但又不能演的过于投入。

否则，一旦荧幕外的观众认定他“暴徒”的身份，故事的想象空间就会被压缩。

后来，当张超在法庭上，以坚定的口吻说出“我从来都没有杀过人”时，观众差点就信了。

宁理用自己的演技，充分诠释了“只要演得好，角色无大小”这句至理名言。

在戏份不多的配角中，他会为了角色的完整度、延续性，向剧组索要两份剧本。

一份用于自己日常演戏所用，一份拆解开来，逐页贴在酒店的墙上。

宁理要清楚的知道，“自己”不在现场时，其他角色都在做什么、说什么，以确保自己的角色不会“消失”。

用宁理的话来说：“自己休息挺好，但角色不能休息”。

因为出演的的反派角色过多，不少观众会调侃宁理为：进狱系大叔。

也因为角色大多是反派人物，也有不少人认为：宁理的角色是否过于同类化？

他从不抵触角色是否类似，也不关注角色是正派还是反派，只关心人物故事是否足够“有劲”。

面对问题也是信心满满的说：

“哪怕是再接一个高手，他仍然是不一样的一个高手。”

他饰演的反派虽然多，却各有特色。

出演《无证之罪》之前，宁理为了摸清楚李丰田的心理，观看了无数遍的“动物世界”，尽量让自己拥有李丰田的“动物思维”。

于是，剧中的李丰田，杀人就像杀鸡，手脏了就拿锦旗随手一擦。

也因为动物本能，李丰田杀完人后顶着满脸的鲜血走在马路上，也只当是寻常。

语言也是宁理“武装角色”的重要道具。

为了演好《无证之罪》中李丰田的角色，他苦练东北话，甚至将东北话细分到吉林口音、辽宁口音、黑龙江口音。

最后操着一口大碴子口音的李丰田，让观众一秒置身哈尔滨。

到了电影《爱情神话》中，宁理饰演的小皮匠说着熟练的上海话，一句吴侬软语的“coffee time”更是让人印象深刻。

谁能想到宁理是地地道道的北京人呢？

当然，为了更好的贴近生活，服装是宁理考虑的最基础元素。

在《无主之城》中，宁理饰演的反派职业是一名退休工程师。

这让宁理想到自己的父亲，恰好也是一位退休工程师。

为了更好的呈现角色，宁理直接上门找到父亲，将父亲日常生活中的穿着通通搬到了剧组。

《无证之罪》中，破袄子、乱头发，再加上糟胡子，妥妥的一名东北破落老爷们的形象。

除了考虑角色本身细节之外，他还会特意站在观众的角度去审视自己。

“好的表演，是让观众参与其中，让观众自主去探索2+2等于4的过程，而不是直接告诉观众答案。”

与荧幕中大多数狠厉、自私的反派角色不同，隐藏在角色背后的宁理，细腻、真诚且温暖，热爱并享受生活。

面对采访的宁理，用最温和的语言，讲解着最狠厉的角色。

他把自己的表演，当成芝士和草莓，目的是让观众陶醉其中。

在伦敦演出话剧的间歇，特意赶到乐队专辑《Abbey Road》的斑马线拍照打卡，与偶像来一场跨越时间的"相交”。

一个人的时候，宁理也会逛展览、划皮艇、爬山，当然，最喜欢的还是陪伴自己的两个小棉袄。

作为父亲，也会时不时的当一位“女儿奴”，向所有人炫耀一下女儿。

现在，宁理非常享受自己的状态：

有更多选择剧本的机会，也有感受生活的时间。

30年前，宁理毕业靠演技天赋成为一哥，从未跑过龙套，出道便是主角。

巅峰时期远走国外他乡。

阔别10余年，宁理错过国内影视剧黄金年代，成“无戏可拍”。

30年后，宁理再次用演技征服了观众，以用心演出了配角的精彩，从反派再次走向了大众。

演员就是医生，演好戏便是救死扶伤，不管“病人”是好人还是坏人；

演员就是农民，演好戏便是辛勤耕作，观众才不管你是不是总种玉米。

只要用心演，观众一定会看到。

时间会证明，娱乐圈不会辜负一位磨炼演技的好演员，也不会放过只会抠图瞪眼的假演员。