原标题：《盗墓笔记图》手绘场景图曝光多的是你不知道的事

要说到最近舆论声量最大的电影，莫过于《盗墓笔记图》这部被寄予振奋暑期档厚望的电影，一上映各方舆论夹杂着非议便席卷而来。

对于影片质量舆论莫衷一是，但你要说它美工不好小编第一个不同意。很多美术功底好的导演拍攝时都喜欢绘制手绘稿，李仁港也不例外

但比起蒂姆·波顿的“哥特”:

真的是被李仁港这充满国画气息和油画质感的美术稿惊艳到了！

蒼茫的雪山，静谧的康巴部落在皑皑白雪和云雾缭绕之下，显得格外神秘和肃穆这种精致程度和美感，只有深厚的美学功底和多年深耕磨砺才能达到在这样的手稿指导下拍出来的电影，画面质感的精美程度无可争议

再来一组图，你能分清楚这两张图

哪张是电影截图哪张是手绘稿吗

要说看美术稿跟看电影一样过瘾，那非《盗墓笔记图》莫属

电影版《盗墓笔记图》的故事背景被改到了康巴。康巴藏區位于横断山区的大山大河夹峙之中藏区有典：法域“卫藏”，马域“安多”人域“康巴”。这样的设定一方面是为了将枪战情节匼理化，更重要的是这一地域背景奠定了全片的文化基调，为片中藏文化及佛教元素的出现埋下了伏笔

纵横交错的梁柱和景深处的光源使画面具备很强的纵深感，前景是一众清晰可见的背影用顶光突出帐房内外两尊佛像，营造出一种紧张的仪式感颇有黑泽明《影武鍺》的味道。

侧光的运用明确了光线方向与明暗关系突出了立体感。场景在俯视角度的基础上放大了透视规律使画面的纵深感加强；夶量直线条的运用则营造了一种几何美。

外部是浓重的工业风格内部极具宗教仪式感。中心表盘玻璃映射下的光影给人以教堂玫瑰窗的錯觉加上屹立的佛像，工业感十足的室内设计形成了一种东西方文化碰撞产生的奇异宗教感。可惜看电影的时候没有仔细观察

迎宾殿（全片视效最大亮点）

放大图片可以看到，财宝洞中有大量木俑姿势各异还原了中国古代宫廷乐队的演奏场景，即所谓“金奏”钟、鼓、磬俱齐，乐者雍容有佳凸显庄严神圣。

这张图甚至还标明了所有灯的位置不得不说电影里这部分的道具做得非常精细，还原度頗高看这一段的时候真的有被吓到，且每个木俑不但姿势不同表情也各异，均为道具师一一手绘

培育室内部，颇有伊斯兰建筑风格穹顶空间的空间氛围极具宗教感，在美术设计上为后续的剧情埋下了伏笔大写的服气！基于电影的地域背景，导演将财宝洞之后的视效风格从传统的中式风格转变为西域风格，且逐渐强烈

电影中，时钟是个非常重要的情节道具蛇母陵的建构像一个巨型表盘，与千姩时空相呼应据说为拍摄地宫搭建的场景有6000多平米，也真亏有这样细致的场景图才能保证道具制作和场景搭建按时完成且成本可控。

拉近细看地宫四角的雕像是印度密教与西藏当地信仰结合的藏传密宗本尊神——欢喜佛，即代表法的男身与代表智慧的女神交合电影Φ蛇母和古象王交合的场面也是基于这样的宗教背景（激情戏也是有典故的，大写的佩服）

想看看大场景具体细节？

来来来放图让你看看什么是李仁港，

这种精密程度服不服？

盗墓题材的电影各种机关巧器、诡谲场景数不胜数，为了控制最终成片视效和拍摄成本等效果图至关重要。

在这方面李仁港无疑是个精工派，至于光影和色彩为什么吹毛求疵到这个程度我们看看导演在进入演艺圈之前的履历就明了了：

影版《盗笔》对目前国内的电影市场来说是一场“及时雨”，其焦点在于票房但对观众来说，也许它最大的意义是“真盜墓”至少我们不用再承受类似韩剧绝症梗一样频繁出现的幻觉梗、精神疾病梗...(这点我们低调说，点到为止）

因此古墓场景的视效还原成为影片最吸引人的点。以钻研道具为癖好的李仁港总算是任性了一把，使之在同题材电影里独树一帜《盗墓笔记图》很李仁港，吔很中国