京剧属于民族歌曲大全吗

(window.slotbydup=window.slotbydup || []).push({
id: '1049393',
container: s,
size: '366,60',
display: 'inlay-fix'
因版权方原因,歌曲暂不提供下载京剧风格民族声乐歌曲的“声、韵、美”
随着中国民族声乐的不断发展,已经从建国初期时的“土洋之争”到当下的“百花齐放,姹紫嫣红”,我国的民族声乐得到了很大的进步。近年来,在现如今的新作品创作和演绎中,京剧风格的歌曲成为了一种新的潮流,这是我国民族声乐发展必然的一种趋势,它既将我国“国粹”京剧这项传统的戏曲文化得到传播,也丰富了民族声乐的创作风格,使得我国民族声乐朝着越来越多元化的方向发展。京剧风格民族声乐歌曲这一创作形式的形成,为我国民族声乐创作指出了一种新的发展趋势,在这种趋势下,中国民族声乐将更富有新的生命力。京剧风格民族声乐歌曲的创作素材主要来源于京剧,以及吸收了曲艺等元素,是京剧及曲艺与现代创作民族歌曲完美的融合,这些作品都是一些带有京腔京韵的创作歌曲。在一定的戏曲曲艺中,融入了大量的戏曲元素作为其歌曲的曲调,因此在它的旋律当中,戏曲色彩及京剧的韵味显得尤为突出。并且京剧风格歌曲依旧包含民族声乐本有的质朴的特点,使得音色、音域、艺术表现力等有很大的扩展和提升。&
(本文共32页)
权威出处:
伴随着上世纪五十年代我国民族声乐教学体系的初步建立,经过相关人员的不懈努力取得了显著成绩。但是我们也应该清醒的认识到,我国民族声乐理论体系基本上是建立在西方美声唱法之上,进而使得民族声乐理论体系过于偏重“西洋化”,而忽视了优秀的中国传统声乐资源,以致于我国民族声乐发展中出现了主体文化危机、风格趋同化以及西化倾向等问题。近年来,伴随着世界音乐逐步向多元化发展,民族声乐如果想打破“瓶颈”走出发展困境,就必须积极吸收和借鉴我国丰富多彩的传统戏曲艺术,而在民族声乐创新中积极对传统京剧元素进行借鉴与应用是一个不错的尝试。京剧作为享誉世界的优秀非物质文化遗产,将京剧中的各种元素应用于民族声乐中,有利于更好的发展和创新我国民族声乐。本文将在分析京剧和民族声乐的相同点的基础之上,尝试就如何在实践中借鉴与应用京剧元素提出相应的对策,以期可以更好的促进我国民族声乐的可持续发展。一、京剧艺术和民族声乐之间的相同点(一)具有相同的文化渊源京剧艺术和民族...&
(本文共5页)
权威出处:
民族声乐是具有我国传统民族文化特点的声乐艺术类型之人们对茉莉花的爱惜和赞美之情。而另外一首我国传统民歌《绣一,它发源与我国民族文化之中,也成长于其中。而中华民族绵延荷包》则是采用五声调式,它的曲调特点是根据各个地区民族文五千年的民族文化也为民族声乐艺术的发展提供了足够的养分,化特色来呈现的。它使得民族声乐具有浓厚的文化底蕴和艺术感染力。从民族声乐2.民族声乐的旋律特点的艺术特点这方面来说,它最大的艺术魅力就来自于其吸收和传旋律是音乐的重要表现形式,它不仅在传达音乐形象的过程承了我国古老民族文化的精髓,同时随着时代的变迁,它的发展中发挥了重要作用,同时也是表达音乐情感的重要途径。音乐的又不断地吸收了新的文化内容,加强对民族声乐艺术魅力的研旋律奠定了音乐情感的基调。在民族声乐艺术中,音乐的旋律不究,最重要的就是要深入到它所涉及的文化环境和底蕴中去。仅仅是基本的音乐表达,更是通过带有地方文化特色的因素来表一、民族声乐的概述达具有个性化...&
(本文共2页)
权威出处:
随着社会的发展,传统的民族声乐在发展动力逐渐降低,为保障民族声乐的长远发展,弘扬民族文化,加强民族声乐的多元化发展,提高民族声乐在发展过程中的动力,使民族声乐能够在现代化的发展中延续自身的特点。民族声乐在发展的过程中要保障自身的的点,促进民族声乐的发展及进步。本文主要针对民族声乐的多元化发展思考为重点进行分析,具体内容如下。一、民族声乐多元化发展的必然性时代在发展,多元化发展使当前比较科学的发展方式,民族声乐的多元化发展能够有效保障民族声乐的整体发展效果,提高民族声乐的整体发展效果,加强民族声乐在现代的整体发展。促进民族声乐多元化发展。1.文化多元化的引领多元化已经成为世界化的发展趋势,为保障文化的发展动力,使文化发展能够更加符合时代的发展。民族声乐在发展的过程中受到文化多元化的影响,在发展的过程中为保障自身的发展动力,将自身的发展与多元化相结合,促进民族声乐的多元化发展。民族声乐的多元化发展能够充分发挥自身的优势,加强民族声乐...&
(本文共2页)
权威出处:
文|王寅葛继利自五四运动以后,美声唱法就传入我国,并对我国民族声乐造成了一定的冲击和影响。近些年来我国音乐事业也得到了较好的发展,但是如何将我国的民族声乐推向世界?如何将美声唱法与我国民族声乐结合?这些都需要优秀的音乐家去付出努力来为中国民族声乐发展提供更好的发展空间。一、美声唱法与民族声乐的异同之处歌唱是一门艺术,从歌唱方式来看,要想演唱一首歌曲,不但需要一副好嗓子,同时也要通过一定的训练,掌握科学的呼吸方式、发声方式、声带共鸣及咬字等方面的练习,才能够完美的演绎一首歌曲[1]。美声唱法与民族声乐之间存在着许多的异同之处,下面文章主要讨论了两者在呼吸节奏、发生方式以及声带共鸣等方面的异同之处。1、呼吸节奏美声唱法非常注重演唱时呼吸,并且还研发了一系列专门的训练方法,演唱时的呼吸与自然呼吸有很大的差异,美声唱法认为呼吸是声音的源动力,其贯彻了连贯的原则,要求演唱者吸气要深,且联合横膈膜,让气息带动声门[2]。民族声乐也同样也很重...&
(本文共1页)
权威出处:
一、传统民族声乐与美声唱法的不同之处(一)唱法下的呼吸节奏传统的民族唱法在呼吸上是首要的,采用的是胸腹式联合呼吸法——“气沉丹田”;美声唱法采用的是横膈膜联合作用呼吸,呼吸是实现其发声的源动力,呼吸在深度上更大,气息的节奏控制上讲求连贯性,通过气息冲击声门发声。传统的民族声乐唱法也重视呼吸节奏和频率,从而使民族声乐曲调可以灵活转变,在演唱的平稳性上也得到保证。(二)唱法下的发声方法美声的发声讲求真假发声的混合交叉,并且为使声乐连贯统一,混合声要以某声型自下而上做真假声混合,发声色彩优美、清澈,属于“真中有假,假中有真”的混合声区唱法,从而达到音域拓宽的目的,形成音域和音色特有的唱法模式。而传统的民族声乐唱法,则是单一音域,声音集中而明亮。此外,美声唱法中声音的共鸣强调头腔、口腔和胸腔三者的统一共鸣,而传统民族唱法则是重视头腔靠前,口腔共鸣的演唱。传统的民族声乐发声应当在学习和融合美声唱法的基础上,寻求保护民族声乐特点上的科学发声...&
(本文共1页)
权威出处:
扩展阅读:
CNKI手机学问
有学问,才够权威!
xuewen.cnki.net
出版:《中国学术期刊(光盘版)》电子杂志社有限公司
地址:北京清华大学 84-48信箱 大众知识服务
京ICP证040431号&
服务咨询:400-810--9993
订购咨询:400-819-9993
传真:010-豆丁微信公众号
君,已阅读到文档的结尾了呢~~
高中音乐鉴赏京剧教案
扫扫二维码,随身浏览文档
手机或平板扫扫即可继续访问
高中音乐鉴赏京剧教案
举报该文档为侵权文档。
举报该文档含有违规或不良信息。
反馈该文档无法正常浏览。
举报该文档为重复文档。
推荐理由:
将文档分享至:
分享完整地址
文档地址:
粘贴到BBS或博客
flash地址:
支持嵌入FLASH地址的网站使用
html代码:
&embed src='http://www.docin.com/DocinViewer--144.swf' width='100%' height='600' type=application/x-shockwave-flash ALLOWFULLSCREEN='true' ALLOWSCRIPTACCESS='always'&&/embed&
450px*300px480px*400px650px*490px
支持嵌入HTML代码的网站使用
您的内容已经提交成功
您所提交的内容需要审核后才能发布,请您等待!
3秒自动关闭窗口京剧演员唱歌曲,这才是真全能吧
红楼梦原唱,陈力实际是个业余歌手,再次之前,专业学了五年京剧,但几年时间里歌曲都是自学的,所以姑且也算进来2分30秒开始,可能是李维康唯一一次唱歌曲,还是有戏味,不过嗓子很吓人,感觉比原唱朱明瑛还好的,难怪是样板戏年代就开始出名的金嗓子胡文阁,本来是秦腔演员,热爱京剧,但是90年代初以歌曲闻名,后来终于拜了梅葆玖为师,得偿所愿,民美通全能袁慧琴,老旦名家,天路,感觉韩胖能唱的她应该也适应王佩瑜,女老生,感觉上其实歌路很广,没充分开发,其实完全可以尝试男声,比如张雨生的一些快歌。现在喜欢提全能,单指全能,我觉得戏曲演员这样更适合民美通全能,外加男女全能
这些回帖亮了
京剧演员绝对能唱,就是大部分戏味太重,现在京歌不是越来越多了吗,他们唱的自然就多了。但是很多人接受不了京剧演员唱歌,因此于魁智没少被人诟病。
引用6楼 @ 发表的:说味道不对的,能说出所谓通俗到底是什么味道?专业角度来说:
戏味:指的是 膛音
头咽腔共鸣的唱法,但是声带闭合的太过,导致声音尤其尖锐, 穿透力极强,这是由于古代没有麦克风的原因,要让十里八村的人听到戏,用嗓子喊的音量
远不如这种
但声带振动极小的方法。所以戏词没有低音,基本全是高音和超高音,可以说很多张口就highC。 但这种声音不适合用于唱歌,因为千篇一律
失去了胸腔共鸣
以及声带的震动,也就失去了歌曲所表达的情感。
通俗歌曲:尤其是国内,很不喜欢咽音那个尖锐的声音,甚至要减少咽音在歌曲的带入。因为会失去歌手本身的音色。
高音部分
张韶涵和 结石姐。一个是头腔共鸣
一个是结合胸腔共鸣。你会觉得张韶涵的高音很飘
尖。但 结石姐的高音有种浑厚
排山倒海而来的感觉。但 结合胸腔共鸣
是一个很高难的声乐技术,也可以叫
换声技术。是需要很科学的长期训练。因为需要锻炼控制声带的肌肉,让声带边薄。俗称
但少量咽音的带入
能极大地扩展音域,孙楠
都是咽音唱法。尤其超高音歌曲,还有摇滚歌曲,能产生
金属芯的效果,比如 she‘s gone
陈力的红楼梦百听不厌,为这部经典电视剧增色不少。
发自手机虎扑 m.hupu.com
京剧演员绝对能唱,就是大部分戏味太重,现在京歌不是越来越多了吗,他们唱的自然就多了。但是很多人接受不了京剧演员唱歌,因此于魁智没少被人诟病。
欣赏水平低接受不来这种声音唱通俗歌曲。。。。。。
不说唱京剧的演员唱流行歌曲了,罗文唱的那种戏腔味都不太接受的了。
能唱是能唱,难听也是真的难听。
你贴的几个视频例子太少,其中一些唱通俗味道也不对,不能证明你说的戏曲演员更全能。
引用5楼 @ 发表的:能唱是能唱,难听也是真的难听。
你贴的几个视频例子太少,其中一些唱通俗味道也不对,不能证明你说的戏曲演员更全能。说味道不对的,能说出所谓通俗到底是什么味道?
发自手机虎扑 m.hupu.com
引用3楼 @ 发表的:欣赏水平低接受不来这种声音唱通俗歌曲。。。。。。能不能具体说到底通俗歌曲是个什么声音?
发自手机虎扑 m.hupu.com
推荐于魁智的奔跑和尚长荣的爱的奉献 发声位置 咬字很不一样
不太好听啊
屠洪刚京剧演员出身,不过他转流行比较早!
引用7楼 @ 发表的:能不能具体说到底通俗歌曲是个什么声音?除了最后一个,其他都不好听
通俗味道很难说,也没标准,反正谭晶跟龚琳娜这两不是流行歌手的歌手唱流行,谭晶的接受度比龚琳娜高很多很多
引用11楼 @ 发表的:除了最后一个,其他都不好听
通俗味道很难说,也没标准,反正谭晶跟龚琳娜这两不是流行歌手的歌手唱流行,谭晶的接受度比龚琳娜高很多很多问题你也没说出通俗到底是什么味道。在我看谭晶倒还罢了,韩红韩磊那算通俗?尤其韩磊和二十年前上春晚有什么区别?除了破音比那会多多了。另外你提到最后一个,其实她只是选歌和其他人不同,但她的训练方法其实和其他人一样的,都是京剧传统的训练方法(说起来,在京剧里,她学的余派比马连良的马派还古典,民国四公子张伯驹当年经常骂马连良标新立异,不能和余叔岩好好学学),所以你觉得最新的一个,其实学的最古典的老式京剧。
[&此帖被ok不提交在 10:49修改&]
发自手机虎扑 m.hupu.com
所以跟楼主说过了,你发个贴投票看大家能接受韩磊的声音唱通俗还是胡文阁这种声音唱通俗就行了,哪怕不投票,你让大家听喜欢谁的声音看底下评论就知道了
按我的说法就是土味太重
引用6楼 @ 发表的:说味道不对的,能说出所谓通俗到底是什么味道?专业角度来说:
戏味:指的是 膛音
头咽腔共鸣的唱法,但是声带闭合的太过,导致声音尤其尖锐, 穿透力极强,这是由于古代没有麦克风的原因,要让十里八村的人听到戏,用嗓子喊的音量
远不如这种
但声带振动极小的方法。所以戏词没有低音,基本全是高音和超高音,可以说很多张口就highC。 但这种声音不适合用于唱歌,因为千篇一律
失去了胸腔共鸣
以及声带的震动,也就失去了歌曲所表达的情感。
通俗歌曲:尤其是国内,很不喜欢咽音那个尖锐的声音,甚至要减少咽音在歌曲的带入。因为会失去歌手本身的音色。
高音部分
张韶涵和 结石姐。一个是头腔共鸣
一个是结合胸腔共鸣。你会觉得张韶涵的高音很飘
尖。但 结石姐的高音有种浑厚
排山倒海而来的感觉。但 结合胸腔共鸣
是一个很高难的声乐技术,也可以叫
换声技术。是需要很科学的长期训练。因为需要锻炼控制声带的肌肉,让声带边薄。俗称
但少量咽音的带入
能极大地扩展音域,孙楠
都是咽音唱法。尤其超高音歌曲,还有摇滚歌曲,能产生
金属芯的效果,比如 she‘s gone
引用13楼 @ 发表的:所以跟楼主说过了,你发个贴投票看大家能接受韩磊的声音唱通俗还是胡文阁这种声音唱通俗就行了,哪怕不投票,你让大家听喜欢谁的声音看底下评论就知道了
按我的说法就是土味太重问题是都和你一样,说了半天没说出到底什么是通俗。而且说到土味我也说的很清楚,韩磊和二十年前上春晚有什么区别吗?除了破音更多车祸更多。很多人关注的其实只是舞台上的光影效果和歌手造型,所以会产生过去的很土的印象,而不是歌曲本身如何
发自手机虎扑 m.hupu.com
唱精忠报国的原来好像也是
引用14楼 @ 发表的:专业角度来说:
戏味:指的是 膛音
头咽腔共鸣的唱法,但是声带闭合的太过,导致声音尤其尖锐, 穿透力极强,这是由于古代没有麦克风的原因,要让十里八村的人听到戏,用嗓子喊的音量
远不如这种
但声带振动极小的方法。所以戏词没有低音,基本全是高音和超高音,可以说很多张口就highC。 但这种声音不适合用于唱歌,因为千篇一律
失去了胸腔共鸣
以及声带的震动,也就失去了歌曲所表达的情感。
通俗歌曲:尤其是国内,很不喜欢咽音那个尖锐的声音,甚至要减少咽音在歌曲的带入。因为会失去歌手本身的音色。
高音部分
张韶涵和 结石姐。一个是头腔共鸣
一个是结合胸腔共鸣。你会觉得张韶涵的高音很飘
尖。但 结石姐的高音有种浑厚
排山倒海而来的感觉。但 结合胸腔共鸣
是一个很高难的声乐技术,也可以叫
换声技术。是需要很科学的长期训练。因为需要锻炼控制声带的肌肉,让声带边薄。俗称
但少量咽音的带入
能极大地扩展音域,孙楠
都是咽音唱法。尤其超高音歌曲,还有摇滚歌曲,能产生
金属芯的效果,比如 she‘s gone
。这个说法还不错,能再说说美声和民歌吗
发自手机虎扑 m.hupu.com
引用17楼 @ 发表的:这个说法还不错,能再说说美声和民歌吗美声
讲求胸腔共鸣。声音的浑厚 扎实。但比较吃声带的天赋。需要长久的气息配合发声的训练。这个不用多说
因为是声乐的最高殿堂。所有的声乐技术基本都是从美声发展而来的。
民歌
其实是有点介于美声和流行的感觉。也是以咽音为主,所以你会感觉
民歌唱法的人声音怎么听着感觉一样。其实我国最早的通俗歌曲 都是偏民歌的。比如像 《我的祖国》
包括包括到蒋大为的
《敢问路在何方》
都是民族唱法。缺点就是:
缺少音色的变化。原因是因为
要固定发生位置,不可能像流行一样
一会儿真声
一会儿假声
一会儿混声,一会儿又嘶吼,怒音。像周杰伦的歌曲
如果对民族唱法的男歌手
哪怕是男高音基本都是噩梦。全部在换声点附近起伏。搁浅
最长的电影。
如果强行唱的效果 详情可以看看
《想你的夜》
但民歌也可以跟流行结合的比较好,比如韩红
李佳薇。稍微多些变化,高音区借用点民歌的唱法,会更有层次。
斜玉旁的珮
说实话我什么都不懂....
也不看京剧....
但看了几期跨界歌王后就莫名对瑜老板有好感 她还唱了一段《我》 也挺好听的
引用19楼 @ 发表的:王珮瑜
斜玉旁的珮
说实话我什么都不懂....
也不看京剧....
但看了几期跨界歌王后就莫名对瑜老板有好感 她还唱了一段《我》 也挺好听的那段我也听过,一会补上。其实我觉得她选歌不是特别适合自己,她也可以尝试一些韩红的歌,或者男声里张雨生什么的都可以尝试。当然人家根本是玩票,喜欢什么唱什么根本不选歌
发自手机虎扑 m.hupu.com
您需要登录后才可以回复,请或者
1162人参加团购98.00元&299.00元
500人参加团购399.00元&899.00元
97人参加团购289.00元&639.00元
119人参加团购59.00元&169.00元
218人参加团购199.00元&369.00元
169人参加团购21.90元&49.00元
689人参加团购258.00元&969.00元
14人参加团购39.90元&75.00元
134人参加团购21.90元&49.00元
39人参加团购29.00元&39.00元
373人参加团购599.00元&1399.00元
1152人参加团购199.00元&699.00元流行音乐中的京剧元素
说课稿_百度文库
您的浏览器Javascript被禁用,需开启后体验完整功能,
享专业文档下载特权
&赠共享文档下载特权
&100W篇文档免费专享
&每天抽奖多种福利
两大类热门资源免费畅读
续费一年阅读会员,立省24元!
流行音乐中的京剧元素
阅读已结束,下载本文需要
定制HR最喜欢的简历
你可能喜欢}

我要回帖

更多关于 经典中国民歌100首 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信